Roman Viktyuk egészsége ma. Roman Viktyuk - életrajz, információk, személyes élet

Roman Viktyuk. Ki ő?)) és a legjobb választ kapta

Natasha Egorova[guru] válasza
Roman Grigorjevics Viktyuk (Lvov, 1936. október 28.) szovjet, orosz, ukrán színházi rendező. A GITIS színművészeti szakán végzett 1956-ban, lvovi, kijevi, tveri és vilniusi színházakban dolgozott. Az Orosz Drámánál A Litván SSR Színháza (ma Litvánia Orosz Dráma Színháza) 1970-1974 között vezető rendező volt, ő rendezte P. Schaeffer „A fekete szoba” című darabját (premier 1971. január 29-én), a „Stuart Mária” című romantikus drámát. Juliusz Słowacki (ford. Borisz Paszternak), „Valentin és Valentin” M. Roscsina (1971), „A szerelem egy arany könyv” A. Tolsztoj, „Az ügy bíróságra megy” A. Chkhaidze, „A hercegnő és a favágó” G. Volchek és M. Mikaelyan (1972), „Ne válj el szeretteidtől” A. Volodintól, „Találkozások és elválások” A. Vampilovtól, „Az esőcsináló” R. Nash ( 1973). Később meghívták Vilniusba az Orosz Dráma Színházba L. S. Petrusevszkaja „Zeneleckék” (premier 1988. január 31.) és M. A. Bulgakov „A Mester és Margarita” (premier: 1988. október 20.) című produkcióira. Az 1970-es években a rendező előadásokat rendez a fővárosi színházakban, köztük a „Cárvadászat” című színházi előadást. Mossovet, „Férj és feleség bérel majd egy szobát” és „Tetovált rózsa” a Moszkvai Művészeti Színházban, A. Vampilov „Kacsavadászata” és L. Petrusevszkaja „Zeneleckék” a Moszkvai Állami Egyetem Diákszínházában (betiltották Az „M. Pillangó" D. G. Huang darabja alapján megnyílt a „Római Viktyuk Színház", amely a rendezőhöz közel álló különböző színházak művészeit egyesíti világnézetükkel. 1988-ban a Satyricon Színház színpadán Roman Viktyuk állította színpadra leghíresebb előadását - "The Maids", a J. Genet című darab alapján. Valentin Gneushev különleges színészi készségeinek fejlesztésének, Alla Sigalova koreográfiájának, Aszaf Faradzsev zeneválogatásának, Alla Kozhenkova jelmezeinek, Lev Novikov sminkjének köszönhetően - Konstantin Raikin (Solange), Nyikolaj Dobrynin ( Claire) és Alexander Zuev (Madame), - Viktyuk egyedülálló előadást tudott létrehozni, kivételesen fényes külső teatralitású. A darabot a világ számos országában bemutatták, a világszínházi sajtóban dicsérő kritikákat kapott, és magát a rendezőt az ország egyik legismertebb és leghíresebb színházi alakjává tette. Egyes kritikusok úgy vélik, hogy Viktyuk relevanciája a mai színházi Oroszországban érezhetően megnőtt. csökkent. Példaként említik például az Egy óramű narancs című darab produkcióját, amelyben a rendező igyekezett valamelyest eltérni az általa vallott érzéki, elkényeztetett, esztétikus színházi elvektől. Ahogyan a híres kritikus, Roman Dolzhansky megjegyezte: többé nem győzi le a bűn, a furcsaságok és a tiltott érzések édes viszkózusságát. Mindannyian, amelyek segítettek megbirkózni a környező erőszakkal, vagy figyelmen kívül hagyták azt, megszűntek a személyes szabadság bizonyítékai lenni, ezért elveszítették vonzerejét a számára. Miután a rendező végleg elvesztette a szabadság e tartalékait, láthatóan megérezte a világrend bosszantó gépiességét.

Válasz tőle 2 válasz[guru]

Helló! Íme egy válogatás a témakörökből, válaszokkal a kérdésedre: Roman Viktyuk. Ki ő?))

Válasz tőle Yorin[guru]
Rendező.


Válasz tőle R.A.[guru]
Különc, bohóc... de vicces...


Válasz tőle Stanislav[guru]
Roman Grigorjevics Viktyuk (Lviv, 1936. október 28. –) szovjet, orosz, ukrán színházi rendező.

Miután 1956-ban végzett a GITIS színművészeti osztályán, Lvovban, Kijevben, Tverben és Vilniusban dolgozott színházakban.
A Litván SSR Orosz Drámai Színházában (ma Litvániai Orosz Drámai Színház) 1970-1974 között vezető rendező volt.
Színre állította P. Schaeffer „A fekete szoba” című drámáját (premier: 1971. január 29.), Juliusz Słowacki „Stuart Mária” című romantikus drámáját (fordította: Boris Pasternak), M. Roscsin „Valentin és Valentina” című darabját (1971), „ A szerelem egy aranykönyv” A Tolsztojtól, „Az ügy bíróság elé kerül” A. Chhaidze, „A hercegnő és a favágó” G. Volchek és M. Mikaelyan (1972), „Ne válj el a kedvesedtől egyesek”, A. Volodin, „Találkozások és elválások” A. Vampilov, „Eladó eső” R. Nash (1973). Később meghívták Vilniusba az Orosz Dráma Színházba L. S. Petrusevszkaja „Zeneleckék” (premier 1988. január 31.) és M. A. Bulgakov „A Mester és Margarita” (premier 1988. október 20.) című produkcióira.
Az 1970-es évek közepe óta a rendező rendezett előadásokat a fővárosi színházakban, köztük a „Cárvadászat” című színházi előadást. Mossovet: „Férj és feleség bérel egy szobát” és „Tetovált rózsa” a Moszkvai Művészeti Színházban, A. Vampilov „Kacsavadászata” és L. Petrusevszkaja „Zeneleckék” a Moszkvai Állami Egyetemi Diákszínházban (betiltották) .

Roman Viktyuk tehetséges és felháborító színházi rendező, saját színházának alkotója és ideológiai ihletője.

Viktyuk Roman Grigorievich az akkori lengyelországi Lvov városában született tanári családban. Riasztó év ez 1936 októberében. A szülők és a családi barátok találgatták, mi lesz a fiú Roma, amikor a gyermek nagyon kicsi. Roman Viktyuk már az utcagyerekeket irányította, kis előadásokat, improvizációkat rendezett velük. Viktyuk folytatta ezt a tevékenységet az iskolában, ahol osztálytársai színészek lettek a „színházában”.

A Lvov iskola elvégzése után a srác azonnal Moszkvába ment, ahol vizsgát tett az Állami Színházművészeti Intézetben (GITIS), és diák lett. Viktyuknak volt szerencséje a tehetséges tanárok és az Orlovok műhelyében tanulni. Rajtuk kívül a legendás szovjet rendezők és Jurij Zavadszkij lettek Roman Viktyuk kedvenc tanárai.

Színház

Miután 1956-ban elvégezte a GITIS-t, Roman Viktyuk egyszerre két színházban dolgozott - a kijevi és a lvivi ifjúsági színházban. A fiatal tehetség szakadt közéjük. Viktyuknak sikerült tanítania a kijevi Franko Színház stúdiójában is.


Roman Viktyuk rendező kreatív életrajza 1965-ben kezdődött szülővárosában, Lvivben. Debütálása a Shmelev drámája alapján készült „Nem olyan egyszerű” volt. A premierre a Lviv Színház fiatal nézőinek színpadán került sor. Ugyanezen a színpadon Roman Viktyuk is színpadra állította Usztyinov darabja alapján készült „Szerelem nélküli város” című művét. Kicsit később a színházlátogatók szívesen nézték Viktyuk Don Juan című új produkcióját.

Rendező

Évben - 1968 és 1969 között - Viktyuk a kalinini fiatal nézők színházának főrendezőjeként dolgozott. A hetvenes évek elején számos előadást rendezett Vilnius, Moszkva és Kijev színházaiban. Ugyanebben 1968-ban Viktyuk filmeket és előadásokat kezdett rendezni.

1970-1974-ben a tehetséges lvivi lakost a Litván Orosz Drámai Színház vezető rendezőjévé nevezték ki. Roman Grigorievich Viktyuk leghíresebb alkotásai közé tartozik a 70-es években Schaeffer „A fekete szoba”, „A hercegnő és a favágó” című drámája és a Mikaelyan, Roscsin „Valentina és Valentina”, Juliusz Słowacki „Stuart Mária” című drámája, „A szerelem egy Aranykönyv” .

1977 és 1979 között rövid ideig Roman Viktyuk a Moszkvai Állami Egyetemi Diákszínház főrendezőjeként dolgozott. A 80-as években pedig Viktyukot meghívták a Vilniusi Orosz Drámai Színházba, amelynek színpadán a tehetséges rendező a Petrusevskaya és a „Mester és Margarita” művei alapján rendezte meg a „Zenei órák” című előadást.

De ezeknek az éveknek a legnagyobb sikere a Viktyuk által színre vitt „A szolgálólányok” című darab volt. És ma is ez a produkció a leghíresebb, Roman Grigorjevics készítette. A Genet darabja alapján készült „The Maids” premierje a fővárosi „Satyricon”-ban volt.


Betegség

Az életkor előrehaladtával a rendező egészségi állapota romlani kezdett. 2004-ben a rendező sokat fogyott. Egyes médiák a fogyást a plasztikai sebészettel, mások súlyos egészségügyi problémákkal hozták összefüggésbe. Viktyuk nem kommentálta a megjelenés változásait.

Roman Viktyuk gyakrabban kerül kórházba, a médiában pedig olyan pletykák jelentek meg, hogy a rendező súlyos betegségben, valószínűleg rákban szenved. Viktyuk rokonai és családja nem erősítette meg az újságírók verzióját, de nem is cáfolta a pletykákat.


2015 második felében Viktyuk mini stroke-ot kapott. A rendező környezete azt állítja, hogy a támadás oka nem annyira a színész életkora, mint inkább a színház miatti aggodalmai – nem sokkal ez előtt lemondott a színház igazgatói posztjáról.

A rendező beszéde érthetetlenné vált, Roman Grigorjevics megváltoztatta szokását, hogy kommunikáljon a közönséggel, de végül Viktyuk életszeretete segített neki leküzdeni betegségét, visszatérni a munkába, és új produkciókat vállalni.

Magánélet

Egyszer Roman Grigorjevics bevallotta, hogy őrülten szerelmes a legendásba. Viktyuk elcsodálkozott, amikor először látta a színésznőt a „Karneváli éjszakában”. De még mindig inkább úgy tűnik, hogy ez a rendező szerelme egy tehetséges művész iránt.


A színésznő arról beszélt az újságíróknak, hogy diákszerelmes volt Roman Viktyukkal. De bevallotta, hogy ez csak plátói érzés, mivel Romát nem érdekelte ugyanúgy a színésznő, mint a GITIS többi lányát.

A rendező bevallotta, hogy egyszer megnősült, a művész felesége a Mosfilm alkalmazottja volt, akinek semmi köze a színészethez. Viktyuk nem hozza nyilvánosságra volt felesége nevét. Roman Grigorjevics magát a házasságot hibának és bűnnek tartja. A rendező nem a volt feleségét hibáztatja ezért, de biztos abban, hogy maga a házasság fogalma az államnak az ember ellenőrzésének módja, az útlevélben lévő pecsét pedig megöli a családot, ez történt a művész kapcsolatával. .

Amikor Viktyukot a gyerekekről kérdezik, a rendező azt mondja, hogy a színészek apának hívják.


A rendező nők iránti érdektelensége és személyes életének titkolózása pletykákra adott okot Viktyuk irányultságáról. A média elkezdte démonizálni Roman Grigorjevicset, és Viktyuknak nemcsak a férfiak iránti szerelmet tulajdonította, hanem a saját színházának színészeivel való szerelmi viszonyokat is, ahol a sajtó és a gonosz nyelvek szerint a művészek több mint fele meleg volt.

A rendező nem kommentálja preferenciáit, de hevesen tagadja a kapcsolatot színháza színészeivel vagy színésznőivel - a művészeket saját gyermekeinek nevező Viktyuk számára az ilyen kapcsolatok az incesztushoz hasonlítanak.


Nyilvános álláspont

Viktyuk abban bízik, hogy az igazgatónak nem „a rendszert kell szolgálnia”, és követnie kell a politikai elit példáját. Roman Viktyuk szerint a művésznek meg kell próbálnia az államon kívül létezni. Ez az álláspont egyáltalán nem jelenti azt, hogy Roman Grigorjevics apolitikus lenne. A rendező nyíltan kiállt a Pussy Riot zenei csoport tagjainak szabadon bocsátása mellett. Roman Viktyukot nem csak az emberek közötti kapcsolatok érdeklik: a rendező petíciót írt alá az állatok kegyetlenségtől való megvédése érdekében.

Viktyuknak világos álláspontja van az Ukrajnában zajló eseményekről is. 2004-ben a művész a „narancsos forradalmat” támogatta, a rendezőt lenyűgözte a tiltakozó emberek fénye és ereje. 2014-ben Roman Grigorievich nyilvánosan beszélt a donbászi helyzetről. Az igazgató azt javasolta, hogy mindenki, aki nem tartja magát személyesen érintettnek a konfliktusban, hagyja békén az országot, a donbászi lakosok pedig kapcsolják ki a tévét, és próbálják meg maguktól, orosz és ukrán propaganda nélkül megérteni, mi történik.

Roman Viktyuk ma

2016 októberében Viktyuk a Channel One „Evening Urgant” című műsorának vendége lett. A rendező a színház felújítás utáni megnyitójáról, az új előadásokról és a legutóbbi előadásról mesélt a nézőknek.

Roman Grigorjevics 2016. október 28-án ünnepelte 80. születésnapját. Az ünnepségre Viktyuk saját színházában került sor, ahol az alkotó és ideológiai ihlető évfordulója alkalmából a „Tavaly nyáron...” című darab bemutatójára került sor.

Most Viktyuk a felújított színház új repertoárján dolgozik. Új előadások premierje a színpadon.

2017-ben a rendező elindított egy új projektet, „Találkozási ciklus „Roman Viktyuk Presents”.

Előadások

  • Stuart Mária
  • Királyi vadászat
  • Szobalányok
  • M. Pillangó
  • Lolita
  • Salome
  • Szergej és Isadora
  • Nyolc szerető nő

Filmográfia

  • Rekviem Radamesért (filmjáték)
  • Gaft álma, újra elmesélte Viktyuk (film-játék)
  • Nem ismerlek már, édesem (filmjáték)
  • Tetovált rózsa (film-játék)
  • Hosszú memória
  • Szivárvány télen
  • Nem találok békét a szerelemtől (film-játék)
  • Chevalier des Grieux és Manon Lescaut története (filmjáték)
  • Játékosok (film-játék)
  • Esti fény (filmjáték)
  • Cukkini "13 szék" (filmjáték)

Zseniális, sokkoló, elvetemült... Mindegy, hogy hívják Roman Viktyuk! Nem kisebb gyötrelem mellett mások üvöltöznek ezzel szemben, szinte szexmániásnak minősítve a botrányos rendezőt.

Nyilvánvalóan ingerült, mindenekelőtt azért, mert Roman Viktyuk minden fellépését aktív erotikával itatja át, és néha kihívóan viselkedik az életben.

Roman Grigorjevics, egy híres színészt idézek, aki nemrégiben önnek dolgozott: „Viktyuk isteni rendező, de a díjakat tekintve fukar. Ezért hagytam el őt." Miért sértegeted ennyire a színészeket?

Hát mit beszélsz, kedvesem! Pontosan annyit fizetek a gyerekeimnek, amennyit érnek. Más kérdés, ha egyikük hirtelen a föld középpontjának, a színpadon egyedülinek, pótolhatatlannak érzi magát. megválok az ilyen emberektől.

Megbánás nélkül szakítasz?

Attól függ. Előfordul, hogy sok színész odajön hozzám, maga jön, fiatal és már híres, és megkérdezi: "Csak veled akarunk játszani!" Miért kérdezik mindketten? Tudják, hogy Viktyuk feltétlenül hírnevet szerez a fiataloknak, felfedi bennük, mi rejtőzik. A „régi klubokról” pedig lesöpörjük a port, az ifjúságot pedig „lefújják”.

De hogy melyikük akar feloldódni bennem, a gyerekemmé válni, azt nem lehet azonnal meghatározni. Úgy sereglenek a fény felé, mint a pillangók. Néhányuk, kifinomult és ravasz, csak berepül, hogy bemelegítsen. Felmelegedtünk és visszamentünk az ablakhoz. Például Serjozsa Vinogradov berepült, meglengette a szárnyait, elvitte, amire szüksége volt, és elrepült.

De Dima Bozin maradt. Amikor meghívtam a színházamba, röviden azt mondtam: „Gyere holnap 11-re.” És nem kérdezte: ez egyszeri ajánlat, lesz-e főszerep vagy epizód, mennyit adsz? Csak jött és a házamban maradt. Ő bátor. És szeretem a bátor színészeket.

Nem vagy féltékeny rá és a többi tévés kedvencedre? Hányan szerepelnek aktívan tévésorozatokban?

A szerető szülő mindig féltékeny a gyerekeire. De mit tegyünk, szabadságot kell adnunk, különben a gyerekek utálni fogják a szülőjüket. Természetesen mindenkinek joga van választani. A lényeg, hogy ne hibázz, ne változz.

Különben gyorsan eltűnik, amit Isten adott. Bezrukov hat nap alatt játszott Jesua szerepében! Hogyan lehetséges? Ez nem a „brigád”! A pénz hajlamos eltűnni, de a köpködés örökre megmarad.

De sokak szerint pontosan te köpöd állandóan az örökkévalóságot?

ÉN? Isten veled! Csak én, mindenki irigységére, megfejtem a művészet titkait. Nem az én hibám... Felülről kaptam. A színházammal a világ harmincnyolc országába utaztam. „A világ 50 embere, akik befolyásolták a huszadik század második felét” című fotóalbumot adtak ki Amerikában. Az egyik oldalon van egy gyönyörű fénykép rólam.

Minden évben színházi szemináriumot tartok Rómában. Ha ilyen rossz lennék, ez nem történne meg. Amerikában az orosz nagykövetség alkalmazottai egyszer azt mondták nekem: „Nemrég járt nálunk Vlagyimir Zsirinovszkij, és kulturális programot kínáltunk neki.”

Megkérdezte: Lesznek olyan előadások, mint Viktyuké? „Nem” – válaszoltuk. - Akkor húzd át a színházat! És nem járt színházba. Szerény ember vagyok, de mindent meglátsz magadon. Miféle köpködés az örökkévalóságba?

Például Moszkva-szerte plakátok vannak kifüggesztve, egy meztelen Dmitrij Bozinnal, aki egy rajongójával eltakarja a magánterületét. Vagy explicit erotikus jelenetekkel teli előadásaid. Nem tudod, mennyire idegesítő vagy sok ember számára?

El tudom képzelni! Pusztító cikkeket olvasok a sajtóban, nevetek és elborzadok. Mikor lesz ennek az egésznek vége? Mikor fogják kiirtani a moralisták nemzedékét? Ne próbálj rossz keretek közé szorítani. Ahol gondok vannak a lélekkel, ott a testtel is. Nagyon sok negatív energia van bennük!

Ők maguk sem értik, hogy bennük vándorol és lassan felfalja őket. Számukra a szex valami büdös. Nagyon bűzlik nekik! És a csókjaik, meg a nemi szerveik... A szexuális élvezet ismeretlen számukra, és csak a sötétben képesek, hogy ne lássa őket, hogy valakiből lassan csiklandozzanak valamit. Ennyi a szex!

Soha nem tudták, hogyan kell csinálni. Nem akarták és nem is tudták! És mindig azt kiabálom, hogy a legnagyobb bűn a földön, ha nem tapasztalom meg a szerelmet és a szexuális menekülést! És számukra ez sértő és semmilyen körülmények között lehetetlen.

De miért az erotika az előadásaid egyik magja?

Hanem azért, mert az ember csak a szexben nyilvánul meg természetesen. Az emberek olyan zártak az életben! Ennek oka egyszerre a harag és

A gyűlölet a létezésünk normája. Lehetetlen eljutni egyik embertől a másikig. És ennek a távolságnak a csökkentése a pénisz hosszától függ. Nos, ne ráncolja a homlokát, drágám, nem én mondtam, hanem de Sade.

És ha belegondolunk, nincs is ezzel semmi baj. Könnyebb telítődni a testtel, és azon keresztül felfedezni egy embert. És az rendben van, hogy a két lélek közötti távolság nemi szerv. Férfi.

A szeretet az emberi természet legfőbb parancsa. Nincs más. Minden mást az állam, a pártok, a hatóságok kitalálnak. Ez mind szemétség és hiúság.

Én voltam az első, aki fellebbentette a fátylat, amely évek óta fedte az emberi természet hitelességét. Szerelmet, féltékenységet, vágyakozást, várakozást, gyanakvást vittem a színház színpadára. Gyönyörűen kitettem nemcsak a lelkemet, hanem a testemet is. És ezt úgy tette, hogy egyik nem létezhet a másik nélkül.

A színészeknek sokáig kell „bemelegedniük” a próbákon, vagy máris habozás nélkül készen állnak a te merész döntéseidre?

Persze nem mindenkit hatnak át azonnal a gondolataim. Sokan félénkek. De az egyik abbahagyta a szégyenkezést, a másik, a harmadik... Rájöttek, hogy becsapják magukat.

Emlékszem, egyszer egy szerelmi szenvedés jelenetét próbáltuk egy színésznővel. Semmi emberit nem tudott kipréselni magából, ezért letéptem a blúzt a mellkasán...

És amikor megjelentek a csupasz keblei, valóban azt érezte, amit sokáig nem érezhetett, begombolva. Fizikai beavatkozásom után egyszerűen zseniálisan játszott!

Voltál már szerelmes magadba?

Természetesen több százszor! Nos, hogy lehet e nélkül, mondd meg?

Komolyan mondom, pecséttel az útlevelében?

Ez akkora bűn volt. Egyszer. Ez elég volt ahhoz, hogy megértsük ezt a sok bölcsességet. És bármennyire is mondják a nagyok, hogy a magány nem csak a sors, hanem a teremtő egyetlen lehetséges léte, senki sem hisz benne.

Miért nevezted bűnnek a házasságot?

Hanem mert megöli a családját! Gondolj csak erre a szóra – házasság. A család és a házasság intézményét az állam találta ki az emberek irányítására. És az ember észre sem veszi, hogy ketrecben van.

És hány évet töltöttél ebben a ketrecben?

Nem sokáig, különben megfulladt volna.

Ki volt a törvényes feleséged? Színésznő a társulatában?

Isten mentsen! A Mosfilmnél dolgozott, és semmi köze nem volt a színészi közösséghez vagy a társulatomhoz. És csak hogy tudd, soha nincs szexuális kapcsolatom a színésznőimmel! Ezek az én gyerekeim. Ez azt jelenti, hogy a velük való kapcsolat az incesztus elkövetését jelenti.

Igazán? És azt mondják, hogy a Viktyukhoz való eljutáshoz le kell feküdnie vele?

Kedvesem, micsoda borzalomról beszélsz most nekem! A zseniális csak akkor derül ki, ha távolság van a titoktartástól. Ha egy rendező egy színészt árucikként használ fel, akkor megöli a művészt azzal, hogy mind kreatív, mind fizikai értelemben felhasználja.

Mint egy óvszer, amit már használtak, és már nincs rá szükség. Kreativitásban nem lépheti át a fizikai Rubicont, különben a művészet itt véget ér. Bármilyen áthatolás csak spirituális szinten történhet.

Mi a helyzet az irodai románcokkal?

Voltak és maradtak. Ha valaki elhagyja kreatív pályáját, kezdjen bármilyen regénybe! Egyszerűen szükségesek egy kreatív ember számára. Minden szívfájdalom, különösen a szerelem, egy hideg zuhany, amely felpezsdíti a lelket.

És azt is mondják, hogy a társulat férfitagjainak fele nem hagyományos szexuális irányultságú. Mit gondolsz róla?

Soha nem gondolt rá. Aki erről beszél, annak jobban kell tudnia erről. Sok színészemnek van családja. És a többi... Igen, még ha ilyenek is lennének, mi a baj ezzel? Vannak homoszexuálisok, vannak biszexuálisok, mindenkinek van helye ezen a világon. Ami hiányzik, az a szeretet. Végzetes!

Igen, én voltam az első, aki azt kiabálta, hogy egy személy biszexuális struktúra, egyformán megvan a férfi és a női elv. A művészeket kategorikusan helytelenül nevelték a szovjet színházi intézményben, ahol csak nőkből vagy csak férfiakból álltak. A színésznek kezdetben biszexuális fantáziával kell rendelkeznie.

Elnézést, vallásos ember vagy?

Igen, mélyen. És utálom a hamisítványokat ebben a kérdésben. Amikor megérkeznek, tüntetően állnak a gyertyákkal. Nem szabad gyertyával állni, szeretetben kell élni.

Miért szenteli fel a termet egyes fellépései előtt?

Csak akkor, ha az előadás Tagankán lesz. Nem szeretek ott játszani! A gonosz energia ebben a színházban olyan erős, mert ellenséges légkör uralkodott Ljubimov és Efrosz között. Még mindig érzem ezt a negatív energiát. Nem tud elmenni. És nem múlik el.

Hogyan tudja egy ilyen mélyen vallásos ember, mint te, szörnyen sértegetni a beosztottait? Sokan hallották már, milyen jófej vagy velük a próbákon.

Soha az életemben! A gyerekeim nagyon szeretnek engem.

De néha olyan szavakat mondasz, amiket nem is akarsz hangosan kimondani!

De mindez a szerelemből van. Bármelyik, még a legrondább szerelemben kimondott szó is teljesen más színt és energiát ölt. Szeretem ezeket a jóízű szavakat, mert varázslatosnak, boszorkányságnak tartom őket. Egyszerűen nincsenek jobbak.

Mindenkinek megvan a saját nyelve, amelyen könnyebben kommunikál, az egész kifejezéseket helyettesítheti valamilyen hang vagy utalás. A próba olyan, mint egy családi vacsora gyertyákkal egy meleg, hangulatos konyhában, ahol olyan kifejezések hallatszanak, amelyeket csak a rokonok értenek.

Úgy tűnik, hogy mindenhol és mindenben teljesen szabad embernek érzi magát?

Száz százalék! Bármilyen módon: kreatív, anyagi, szexuális... Teljesen ingyenes! A lényeg, hogy az őrangyal, aki gyerekkorom óta velem van, soha nem hagy el.

Svetlana Mazurova „Rossiyskaya Gazeta” 2014.10.20.

Roman Viktyuk színdarabot rendezett Csernobilról

Roman Viktyuk rendező az „Az idők kezdetén és végén” premierjét mutatja be Moszkvában - közvetlenül születésnapja előtt, október 27-én, a Mossovet Színház színpadán. November elsején pedig Szentpéterváron, a Lensovet Kultúrpalotában lesz látható az előadás.

Roman Grigorjevics, olvastam Pavel Arie „Az idők kezdetén és végén” című drámáját, és meglepődtem: Viktyuk, a „A szolgálólányok”, „Salome”, „A rendkívüli kert” című darabok rendezője hirtelen modern darabot kapott. , egy nagyon tragikus - Csernobilról, az atomerőmű-baleset után élő falusi emberekről a „kizárási zónában”.

Roman Viktyuk:Áprilisban volt 28 éve a csernobili atomerőműben történt katasztrófa. Amikor elkezdték azt mondani, hogy a negyedik szarkofág ismét aktivitást mutatott és fenyegeti az emberiséget, Ukrajna segítséget kért a világtól, de tudomásom szerint eddig senki sem reagált. De a probléma újra megtörténhet. Ez azt jelenti, hogy az ott élők veszélyben vannak. Mivel a művészet még mindig metafora, és nem az élet naturalista tükörképe, ezért természetesen meg kellett találnunk egy olyan formát, amely erről a szerencsétlenségről beszél, és nem tudja csak felizgatni az érdeklődőket.

Én, mint egy szeizmográf, elkapok egy segélykiáltást, és arra gondoltam, hogy a színház ma nem emlékezik meg a csernobili áldozatokról, akik azt hiszik, hogy ez az ő földjük, ezért nem mentek el onnan.

Egy ház egy elhagyatott faluban, nem messze a Pripjat folyótól, erdőkkel és mocsarakkal körülvéve. Manapság. A darab szereplői - a nagymama, lánya és unokája - a házukban maradtak. Olyan fényesek, az egymás iránti, a föld, a menny, az Isten iránti szeretetük nem halványult el. A nagymama, aki egész életét ott élte, úgy véli, ezen a vidéken nincs semmilyen fertőzési góc, amiről mesélnek, a helyi természetes növényzet csak segít, gyógyít minden szerencsétlenségből, sugárbetegségből. És csak örül, hogy az élőlények - nyuszik, csirkék - nagyra nőnek. És mindenki azt kiabálja: "Megmérgezed magad, megölöd magad!" A lánya azt mondja neki: „Van egy szabályunk: nem fogunk, nem gyűjtünk és nem eszünk vadat, halat vagy gombát.” Van egy 8 éves kisfiuk. 35-nek néz ki, sovány, kopasz, nem nő a haja. Ő a főszereplő számomra ebben a szerkezetben. Vovik agya érintetlen, tiszta és fényes, nem tudja úgy megfogalmazni a gondolatait, ahogy akarja, de úgy ejti ki őket, hogy az sokkal erősebb, mint az általa ismert szavak. Ebben benne van az optimizmus és a hit ereje az emberben, a céljában. Semmiféle kataklizma nem változtathatja meg ezt a természetet, ha valaki Isten alatt áll.

Ki játssza a fiút?

Roman Viktyuk: Igor Nevedrov, csodálatos tanítványom, csodálatos gyermek. Fantasztikusan játszik! Belső ragyogása van, ez egy teljesen új színészgeneráció.

Kíváncsi vagyok, kinek adtad a 86 éves Frosya szerepét?

Roman Viktyuk:Ó, mondanám, de nem mondom el. Ez egy meglepetés! Még nekem is…

Hol és hogyan találtad meg a darabot, vagy talált rád?

Roman Viktyuk: Lvov polgármestere felhívott, és azt mondta, hogy van egy darabja Csernobilról, ami megdöbbentette: "Azt hittem, ezt csak neked kell színpadra vinned!" Elküldték a darabot, én elolvastam, és azt kiáltottam: „Micsoda tehetség!” És találkoztunk a drámaíróval. 25 éves, lvivi származású (mint én), de Németországban él.

Van hagyománya, hogy a születésnapján premiert ad ki? Tavaly például az Ön színháza bemutatta az Összehasonlíthatatlan című darabot...

Roman Viktyuk: Teljesen igaza van. Mindig ezt csinálom – bármitől függetlenül. Azt hiszem, ez egy szent nap: anya és apa a mennyországban várja, hogy ez megtörténjen! Ezért október 27-én játsszuk a premiert a Mossovet Színház színpadán. Születésnapomon pedig mindenképpen elhozom a premiert a leningrádiak és a szentpéterváriaknak, ma, november 1-jén pedig eljövünk a Lensovet Kultúrpalotába.

Gyakran visszaállítod korábbi produkcióidat. Tervezi egy előadás második kiadását?

Roman Viktyuk: Biztosan! Jelenleg a „Phaedra”-n dolgozunk, Marina Tsvetaeva drámája alapján. 1988-ban a Taganka Színházban rendeztem egy ilyen előadást. Tehát színházunk megnyitására Sokolnikiben (rekonstrukció után) két új előadás lesz - „Az idők kezdetén és végén” és a „Phaedra”.

Mikorra várható a színház nyitása?

Roman Viktyuk: Tudásban pesszimista, hitben optimista vagyok. Optimistaként azt mondom – novemberben.

A ma 75 éves pompás színházi rendező a Szegodnyának adott interjújában elmesélte, hogyan keverte volna vodkát whiskyvel egy banketten, hogyan állította színpadra a „The Mails”-t a börtönben, Timosenko pedig portréját szeretné ajándékba adni.

- Roman Grigorjevics, ma 75 éves. Hogyan fog ünnepelni?

Pár hónapja készülök magamnak egy ajándékkal – ez az új darabom, a „Ravaszság és szerelem” Schiller alapján – egy szegény lányról, Louise-ról és kedveséről, Ferdinandról (ugyanezt a darabot 1969-ben állította színpadra a Kalinyingrádi Ifjúsági Színház. - Szerző). A premier után bankettet terveznek egy moszkvai étteremben, de nem tudom, ki lesz ott. Mindenkit várok, aki szeret.

- Felemel egy poharat a tiszteletére?

És nem egyedül! Általában véve a whisky és a „pepper pot” rajongója vagyok.

- Félsz a „75” számtól?

A rendezőnek mindig 19 évesnek kell lennie, mert mindig ő kezdi. És ha van tapasztalata és tudása, akkor őrülten sokat veszít. Mert a gyermek életérzékelése eltűnik benne, és a tudatosság bekerül a számításba. De mindennek eredetinek kell lennie! Úttörő volt vagy Komszomol tag?

- Nem.

És ha lennének, tudnák. Például úttörők gyűltek össze a stadionban. A testnevelő tanár ráparancsolt: „Kezdésnél figyelem, menet!” És ha futsz és arra gondolsz, hogy miért van szükséged erre, mi a sebességed, és mi lesz a cél -, akkor soha nem éred el az igazi célt. És azok számára, akik nem gondolnak erre, semmiféle akadály nem ijesztő - maga az ég viszi át őket a szakadékon, és az ember fut.

Viktyuk 18 éves. Az egyik első fellépése a színpadon

- Összefoglalna néhány életeredményt?

Mik az eredmények? Ha mindig 19 éves vagyok. Minden olyan, mint az első alkalommal. Nem a szovjet időket éljük, amikor össze kell foglalnunk az ötéves terveket. Bár akkoriban sikerrel jártam. De nem fogok „összesen” összegezni, mint a számvitelben - minden még hátra van!

- Egyes kritikusok és színészek keménynek neveznek...

Ez a saját dolguk. Csak olyanokkal tudok kemény lenni, akik figyelmetlenek, feledékenyek vagy más dolgok elterelnek. És most sok a kísértés. A dollár egy fantom, amely vonzza, elrontja és megöli. Csakúgy, mint a filmek, tévésorozatok, televíziók, a céges rendezvények is megölik manapság a tehetségeket. Nyilvánvaló!

Mellesleg, a társulatodból egy színész, Dmitrij Malasenko játszik az Ön színházában és a „Big Difference” című tévéműsorban. Hogy tetszik ez neked?

Elengedni. Egyre rosszabbul parodizál. Igen, valóban sikerült elkapnia egy jó külső hasonlóságot Andrej Malakhovhoz és Anastasia Volochkovához, de itt megállt.

- Hogyan vélekedsz a saját magadról szóló paródiákról?

De nem nézem őket. Hallottam vicceket, de nem emlékszem. Nagyon szeretem Vali Gaft epigrammáit, várom őket, megígérte, hogy valami érdekeset komponál az évfordulóra. Egyébként novemberben elkezdek forgatni egy dokumentumfilmet róla.

A legtöbben a „megdöbbentő” és a „botrányos” jelzőkkel asszociálják a nevét. Miért gondolod?

Ez az emberek meggondolatlanságának köszönhető. Nagyon egyszerű és könnyű kitalálni valamit, ha nem tudod megfejteni. Ha van titok, ha az emberben van egy fény, amit mások nem tudnak felfogni, akkor mindenféle hülyeséget kitalálnak. Több mint kétszáz előadást rendeztem, és hidd el, ha mind megdöbbentőek lennének, soha senki nem látná. Vannak 25-27 éve zajló produkcióim.

– Szobalányok. Az előadás 30 éve teltházas.

- De az egyik leghíresebb előadásodban, a „The Mails”-ben a főszerepeket férfiak játsszák...

Ott minden úgy van, ahogy Jean Genet (a darab szerzője – szerző) akarta. Ha a kritikusok olvasták volna Sartre „A szent feleség” című könyvét, megértettek volna engem! Mellesleg, egyszer az író emlékének szentelt szimpóziumon az egyik barátja azzal a kérdéssel fordult hozzám: „Olvastad Zsenya naplóit?” (a beállítás annyira hasonlított magának az írónak a helyzetére. - Szerző) Hogyan is olvashatnám őket, ha nem is tudok franciául, és Oroszországban nem adták ki. Az egyetlen dolog, amit nem tudtam, hogy Genet azt akarta, hogy a The Handmaids-t a börtönben játsszák. De a darabot a világ legnagyobb börtönében játszottuk – Oroszországban még Lenin is így nevezte.

- Oké, akkor ki az a Viktyuk?

Gyermek. Felnőtt gyerek. De sajnos most jön az az idő, amikor a gyermekkor nem igényes. És az összes nagy gyermek, mint Uljanov, Efremov, Lavrov, egymás után távozik. A gyerekkorból ma már hiány van, enélkül pedig nincs szeretet és kedvesség. És ezeknek az embereknek nem volt mivel élniük, és sokat szenvedtek ettől. Dolgoztam velük, és ezt tudtam.

- Ön híres fashionista, a fényes kabátok szerelmese. Honnan ez a szenvedély?

A Szovjetunióból származom, a szürke öltönyök idejéből. Amikor Lyusya Gurchenko és én először mentünk Olaszországba, kínai farmerruhát viseltünk. És amikor találkoztam a nagy divattervezővel, Karl Lagerfelddel, majdnem megőrültem. Abban a szovjet időben nem tudtuk elképzelni, hogy bizonyos márkákba öltözzünk. És most, hogy megengedhetem magamnak, boldog vagyok. Egyébként minden ruhámat külföldön veszek, Oroszországban ez még nem létezik.

- Ha megy a produkciója, hol vagy?

A színfalak mögött a színészekkel.

- Tippeket adni?

beteg vagyok? Hogyan tud ajánlani hangjegyeket, zenét, érzelmek partitúráját? Csak állok csendben és nézek mindent.

A rendező azt mondja, hogy szívében még gyerek

- Milyen gyakran látogat szülőhazájába, Lvivbe?

Amint van egy szabad percem, azonnal odamegyek. Ebben a városban mondta nekem egy jósnő 14 évesen, hogy karmester leszek. Akkor még nem tudta, hogy a karmesterben és a rendezőben ennyi közös vonás van. Süket voltam, és soha nem tanultam semmit a zenével kapcsolatban.

- És annyi év moszkvai élet után kinek tartja magát?

15 éves korom óta Moszkvában élek, de mindig az „Ukrajna népművészével” kezdem az összes dísztárgyamat. Aztán jön az „Oroszország népművésze” és így tovább.

- Azt hallottam, hogy Sztálin fiának lakásában él, ez igaz?

Igen, korábban banderaitának hívtam magam, aki a vezér lakásában lakik. De ezt már nem is mondhatod, mert elvették tőle a Hős címet. Szóval most csak Lviv lakos vagyok. Igen, valóban, a Szovjetunió összes tábornoka a lakásomban élt.

- Tudtad ezt, amikor megvetted a lakást?

Elkezdtél mozogni? Mennyi pénzért tudnám megvenni? Nem is volt ilyen gondolat. A lakást Mihail Uljanovnak köszönhetően kaptam meg, aki elment Luzskovba, hogy helyet kérjen nekem ebben a házban. Luzskov ellenségesen találkozott vele, mondván, hogy nem adom ezt a lakást senkinek. De a „Viktyuk” vezetéknév hallatán szünet nélkül kijelentette: „Igen neki!”

- Milyen a viszonya most a hatóságokkal?

Isten egész életemben megóvott a politikától. Soha nem voltam tagja a pártnak, a Komszomolnak. Mindig a pálya szélén sétáltam, de ez nem akadályozott meg abban, hogy az ország főbb színházaiban darabokat állítsak színpadra. Talán ez volt a sorsom: banderaita voltam, aki a főbandita lakásában telepedett le, és soha nem rendezett olyan előadást, amely a rendszert szolgálta volna. Még a Moszkvai Művészeti Színházban a Szovjetunió 50. évfordulójára is színpadra állítottam az „Ellopott boldogságot” Franco alapján. Kevesen engedhették meg maguknak!

– Hogyan vélekedik a jelenlegi ukrajnai politikai helyzetről?

Milyen konkrét helyzetről szeretne kérdezni?

- Például Julia Timosenko esetéről.

Megértve. Először is személyesen ismerem. Másodszor, van egy festői portrém róla, amelyet kérésemre festett egy művész. És várom a pillanatot, hogy átadhassam neki. De nem kommunikáltam a kormánypárt legfelsőbb vezetőivel, és nem kaptam tőlük semmilyen javaslatot.

Szinte semmit nem tudni a családjáról, csak azt, hogy állítólag felesége és lánya él Lvivben... Kik ők, mit csinálnak?

Nem lehet őket megérinteni. Megérted, az idegenek gonosz és agresszív energiája mindig eltávolítja a fényfátylat a szeretteimről, de én nem akarom ezt tenni. Nem igazán élünk együtt, de eljönnek hozzám az évfordulónkra.

- Hány unokája van?

- Ki a legjobb barátod jelenleg?

Minden legjobb barátom egy másik dimenzióban vár rám.

– Mely ukrán színészekkel kommunikál?

A minap láttam Bogdan Stupkát és Adochkát (Ada Rogovtseva – szerző). Valójában ugyanabból a városból származom, mint Bogdan. Emlékszem, már én voltam az első ember Lvovban, és Stupka akkor még iskolás volt. És az egyik előadásban, ahol én játszottam a főszerepet, Bogdán egy kanca hátsó lábait alakította. És amikor sok évvel később erre a tényre emlékeztettem Stupkát, így szólt: „Szándékosan vártad azt a pillanatot, amikor miniszter leszek, hogy mindenki tudjon róla?!”

AZ ÖN TÁJÉKOZTATÁSÁRÓL

Viktyuk rendhagyó irányultságáról szóló pletykák az elmúlt 10 évben keringenek, valamint arról is, hogy csak „válogatott fiúk” kerülnek be a társulatába. A rendező maga is többször kijelentette, hogy „egy kreatív egységben kell lennie egy női és egy férfias elemnek”. És ezt mondta nekünk: „Istenem, milyen ostobák azok, akik engem „aznak” tartanak. Egész életemben a Himnusz a Nőhöz című dalt éneklem - miféle nem hagyományos irányultság?! A huszadik század második felének legjobb színésznőivel dolgoztam együtt, hogyan lehet velük nem barátkozni és nem szeretni őket? Ez Alisa Freundlich, Tanya Doronina, Elena Obrazcova, Natasha Makarova és Rita Terekhova. De Viktyuk anyját hívta élete fő nőjének (1992-ben halt meg).