Ce au vândut bolșevicii Occidentului. Fragment aleatoriu din carte

În conversații private, Lenin a afirmat că este necesar să profităm de foamete pentru a „rupe capul inamicului” și a slăbi puterea religiei asupra maselor în următoarele decenii.

Cartea, care a fost publicată la Moscova săptămâna trecută (dec. 2000), spune în detaliu șocant povestea tristă a modului în care Lenin, Troțki și Stalin au vândut comorile de artă rusă în încercarea de a umple cuferele „primului stat comunist din lume. "

În primul rând, bolșevicii au jefuit bisericile. Apoi au preluat coroanele, diademele, colierele și ouăle Faberge care aparțineau familiei Împăratului. Și, până la urmă, au vândut tablouri ale vechilor maeștri de la Muzeul Ermitaj...
..
..
Cea mai veche publicație a Noului Testament din lume, mobilierul palatelor întregi, icoanele și capodoperele impresioniștilor au devenit și prada bolșevicilor, care au aruncat toate acestea pe piața internațională de artă în anii 20 și 30. Dar din cauza cererii reduse de antichități și comori artistice, Uniunea Sovietică, în ciuda faptului că cele mai rare lucruri au fost scoase la vânzare, a reușit să obțină bani ridicoli pentru toate acestea.

Nikolai Ilyin, unul dintre editorii cărții „Vânzarea comorilor rusești”, spune: „A fost absurd. Au vândut toată această comoară pentru a cumpăra tractoare, dar nu a avut aproape niciun efect asupra bugetului de stat”. Printre obiectele rare cumpărate de colecționarii occidentali se numără coroana de nuntă a împărătesei, picturile lui Rembrandt, Botticelli, Cranach cel Bătrân, Cezanne, Van Gogh, Poussin și Degas și icoanele din secolele XV-XVI.

Muzeul Britanic a primit Codex Sinaiticus, o Evanghelie care datează din secolul al IV-lea. din A.D., al cărui manuscris pe pergament a fost găsit pe Muntele Sinai. Ouăle Faberge au părăsit Uniunea Sovietică și au devenit parte din colecția familiei regale. Unul dintre ele, un ou de Paște mozaic din platină, aur, diamante, rubine și smaralde, are un medalion smalț cu profilele Împărătesei și Copiilor ultimului țar, care a fost asasinat în 1918.

Vânzarea a fost documentată în monografii academice, dar noua carte este prima care explorează subiectul. Multe dintre picturile scoase din Schit și vândute în anii 1930 au fost cumpărate de Ecaterina cea Mare, țarul Alexandru I și alți colecționari. Unii au petrecut doar câteva decenii în Rusia înainte de a se întoarce în Occident...

La început, liderii comuniști au justificat jefuirea bisericilor pe motiv că preoții, spuneau ei, îi vor ajuta să depășească foametea care a izbucnit în Rusia după revoluție. Cu toate acestea, în conversații private, Lenin a afirmat că este necesar să se profite de foamete pentru a „rupe capul inamicului” și a slăbi puterea religiei asupra maselor în următoarele decenii. Troțki era nerăbdător să înceapă să vândă comori de artă în străinătate cât mai curând posibil; era îngrijorat că inevitabilele revoluții din Europa de Vest vor duce la o scădere a prețurilor pe piața de antichități.

Grăbiți să facă bani în detrimentul proprietății bisericii, oficialii au topit ramele aurii ale icoanelor și au ales pietre prețioase din ele, în timp ce aceste opere de artă ar fi putut fi vândute la un preț mai mare dacă sunt intacte.Codex Sinaiticusa ajuns în Marea Britanie doar datorită reacției rapide a unui iubitor de carte în vizită, care l-a observat într-una dintre bibliotecile din Moscova. I-a spus tutorelui său sovietic: „Dacă nu ai nevoie, l-aș putea vinde bine la Londra”.

Cel mai incitant episod al vânzării a fost jefuirea Muzeului Ermitaj din Leningrad. Unele dintre cele mai valoroase tablouri au fost vândute în secret colecționarilor occidentali. Magnatul petrolului Calouste Gulbenkian, care devenise cetățean britanic, a decis că poate obține un monopol asupra achiziționării tuturor picturilor de către vechii maeștri ai Uniunii Sovietice.

El a fost respins de Andrew Mellon, secretarul Trezoreriei SUA, care nu a văzut nicio inconsecvență în cumpărarea în secret a 25 de capodopere Hermitage, în timp ce se opunea public comerțului cu Uniunea Sovietică. Mersul lui frenetic de cumpărături a ieșit la lumină abia în 1934, când Mellon a fost acuzat de evaziune fiscală. Majoritatea picturilor vândute lui de Uniunea Sovietică au fost în cele din urmă transferate la Galeria Națională de Artă din Washington.

Armand Hammer, capitalistul favorit al Uniunii Sovietice, a acționat ca intermediar, vânzând antichități magazinelor universale americane în numele Moscovei. Regimul sovietic, care a simpatizat cu Hammer în anii '70. i-a dat un tablou de Malevici. La scurt timp după aceea, omul de afaceri a revândut această lucrare pentru 1 milion de DM.”

9.12.2000

Marcus Warren
Daily Telegraph

***

Cum au vândut bolșevicii țara

Bolșevicii au vândut picturi, icoane și bijuterii neprețuite în străinătate la scară mare – acest lucru este cunoscut de mult timp. Dar puțini oameni își imaginează adevărata amploare a acestei vânzări. Corespondentul Vlast Tatyana Markina s-a întâlnit cu criticul de artă Natalya Semenova, care a încercat să întocmească o listă cu ceea ce s-a pierdut.

— Toată lumea crede că cartea noastră este un proiect politic. Dar, după părerea mea, îi lipsesc ambițiile politice. Sarcina noastră nu este să dăm evaluări, ci să oferim cititorului material maxim de reflecție. Sunt mândru că din bibliografia cărții nu lipsește nicio publicație care să conțină măcar un rând despre „vânzările lui Stalin”.

— După ce ați citit cartea, este imposibil să nu vă schimbați atitudinea față de unii indivizi. Bine, Gorki, care a condus comisia pentru selectarea obiectelor de valoare pentru vânzare. Dar am fost lovit de celebrul artist și critic de artă Igor Grabar, care a inițiat vânzarea de icoane în străinătate...

— După 1917, euforia a pus stăpânire pe partea sensibilă a personalităților culturale. În așteptarea revoluției mondiale, a vinde câteva Rembrandt părea un fleac. „De ce să colectăm și să stocăm meteori din trecut dacă avem atât de mulți dintre ei în viitor”, a scris graficianul constructivist Pyotr Miturich. „Dacă nu avem întâlniri, cu atât mai ușor este să plecăm cu vârtejul vieții”, a repetat distrugătorul picturii tradiționale, Kazimir Malevich. În primăvara anului 1919, a fost emis un decret „Cu privire la interzicerea exportului și vânzării în străinătate a obiectelor cu semnificație artistică deosebită”. Persoanele fizice nu le puteau exporta: statul și-a rezervat acest drept. Și l-au vândut - în palate întregi: complexele suburbane din Sankt Petersburg au fost considerate ca o rezervă valutară, interioarele palatului Prințesei Paley din Detskoe (Tsarskoe) Selo au fost vândute en gros, Muzeul Palatului Gatchina a fost complet pregătit pentru expediere în America.

Se vorbea despre vânzarea Schitului - până în vara anului 1929 erau programate spre vânzare două mii de tablouri de la Schit.

— Acum este posibil să găsim urme din ceea ce s-a vândut?

— Cartea noastră conține o listă departe de a fi completă a capodoperelor vândute. Am luat în principal tablouri de la Schit, pentru care există documente. Dar o mulțime de obiecte, în special cele bisericești, au plecat în străinătate fără inventare. Dacă vezi o icoană sau argint de biserică într-un muzeu străin, este aproape sigur de la un articol vândut, din Rusia: înainte de revoluție, puțini oameni din străinătate erau interesați de arta bisericească rusă.

— Muzeele occidentale ți-au creat obstacole?

- Muzee - nr. Singura care s-a speriat la început a fost casa de licitațiiChristie's: a decis că vrem să-i acuzăm că au vândut ilegal opere de artă. În 1926, o parte a Fondului de diamante (măsurată în greutate - 9 kg) a fost vândută anticariatului englez Norman Weiss pentru o jumătate de milion de ruble. A vândut bijuteriile unei case de licitațiiChristie’ s, care le-a scos la licitație la Londra în 1927. Cel mai valoros lot al licitației a fost coroana de nuntă a împărătesei Alexandra Feodorovna. Cu toate acestea, aceste licitații au fost complet oficiale: sancțiunea a fost dată de statul sovietic.

— Au fost probleme cu muzeele rusești?

— Directorul Ermitului, Mihail Piotrovsky, nu ne-a permis să lucrăm cu arhiva, el își publică propriile materiale. Dar îi sunt chiar recunoscător pentru asta: am fi săpat acolo. Apoi s-a dovedit că GALI din Sankt Petersburg avea documente referitoare la vânzările Ermitaj. Noi am profitat de ele. Nici directorul Muzeului Pușkin, Irina Antonova, nu ne-a lăsat să intrăm în arhivă - au închis-o totuși cercetătorilor. Eu însumi am lucrat cândva acolo și știu că acolo sunt documente și s-au vândut tablouri de acolo, deși nu atât de multe ca de la Schit. Din fericire, prețurile pentru impresioniștii care au fost păstrați în Muzeul de Artă Nouă Occidentală și care au ajuns ulterior în Muzeul Pușkin erau atunci scăzute în Occident. Irina Antonova mi-a spus:„Până când muzeul însuși nu-l va publica, nici măcar nu te voi lăsa să vezi nimic.” Doare.

Alte muzee în sine nu știu ce s-a vândut din colecțiile lor. Unii au documente, în moșia-muzeu Arhangelskoye, de exemplu, dar nimeni nu se uită la ele.

Dacă cineva decide să ne continue munca, domeniul de activitate este uriaș.

— În prefața cărții, Mihail Piotrovsky susține că, datorită „vânzărilor lui Stalin”, URSS a obținut acces la tehnologiile de apărare occidentale și a putut să se pregătească pentru război.

— Piotrovsky are propria sa viziune asupra multor probleme. Aici nu sunt de acord cu el.

Se estimează că veniturile din toate aceste vânzări nu au depășit un procent din venitul brut al țării. Ar fi putut să vândă mai mulți pantofi de cânepă și liban - și s-ar fi obținut același rezultat.

— Poate că veniturile au fost pierdute în buzunarele oficialilor sovietici?

— Nu era corupție în acel moment, era doar frică. A fost o acțiune politică, nu economică. La urma urmei, a fost o criză globală, prețurile au scăzut și am continuat să ne vindem comorile culturale cu bani. "Debutul revoluției proletare în Europa va opri complet piața valorilor. Concluzie: trebuie să ne grăbim până în ultimul grad", scria Leon Troțki în 1924.

— Cei care au cumpărat opere de artă împart responsabilitatea jafului cu bolșevicii?

- Erau oameni diferiți. Armand Hammer este pur și simplu o figură demonică: mi s-a spus că este înfricoșător să fiu în aceeași cameră cu el. A pus în circulație vânzarea de antichități rusești (pentru care a primit un comision de 10% de la guvernul sovietic) - până la punctul de a organiza o vânzare de „comori Romanov” (care, apropo, nu avea nimic de-a face cu Tsar's House) în cel mai mare magazin universal din New York, Lord & Taylor.

O persoană complet diferită este secretarul Trezoreriei SUA, Andrew Mellon. Prin galeria americană Knodler & Co. a cumpărat o mulțime de capodopere direct din expoziția Hermitage și apoi le-a donat Statelor Unite. Datorită lui, Galeria Națională din Washington este unul dintre cele mai bune muzee din lume. Capodoperele lui Veronese, Van Dyck, Botticelli, Perugino din fosta colecție Hermitage sunt încă expuse acolo. Mellon a plătit mai mult decât oricine. Cei 1,166 milioane de dolari pe care ministrul Mellon i-a plătit pentru cel mai bun tablou Ermitage de Rafael, Madonna Alba, a rămas multă vreme un preț record plătit pentru o operă de artă.

Magnatul petrolului Calouste Gulbenkian și-a convins partenerii de la Shell să facă schimb de petrol sovietic, pentru care a primit dreptul de a cumpăra de la Ermitaj. După servicii de argint și mobilier din vremea lui Ludovic al XVI-lea, a achiziționat câteva picturi de Hubert Robert, după care a cerut „Portretul Helenei Fourmin” de Rubens și „Judith” de Giorgione.

„Judith” nu i-a fost dat, iar domnul Gulbenkian a cumpărat orice altceva la prețuri de chilipir (aproximativ 200 de mii de lire sterline). Și în plus trei Rembrandt, Terborch, Watteau.

— Este posibil să returnăm ceea ce a pierdut Rusia?

„Conversația despre răscumpărarea sau returnarea în alt mod a acestor capodopere este goală.

Și apoi, astăzi, indiferent în ce muzeu din lume se află picturile, le puteți vedea - prin Internet, de exemplu, sau pur și simplu mergeți și priviți. Sunt deschise. Strigătul nostru „Să returnăm totul!” sperie colegii lor occidentali. Ar fi posibil să se facă o expoziție magnifică de comori vândute. În Europa, dar nu la Moscova, pentru că nimeni nu le va da aici: se tem de noi și nu au încredere în noi.

Arta isi merita greutatea

În anii 1917-1923 s-au vândut: 3 mii de carate de diamante, 3 lire de aur și 300 de lire de argint de la Palatul de Iarnă; din Lavra Trinității - 500 de diamante, 150 de lire de argint; de la Mănăstirea Solovetsky - 384 de diamante; din Armurerie - 40 puds de resturi de aur și argint. Dar vânzarea obiectelor de valoare bisericești rusești nu a salvat pe nimeni de foame: nu exista piață pentru ele în Europa.

Venitul primit s-a ridicat la 4,5 mii de ruble. Au cheltuit 1 mie pentru cumpărarea pâinii pentru cei flămânzi, restul s-a dus la cheltuieli și alocații de hrană pentru comisiile de confiscare în sine.

În 1925, un catalog de obiecte de valoare ale curții imperiale (coroane, coroane de nuntă, sceptre, sfere, diademe, coliere și alte bijuterii, inclusiv celebrele ouă Faberge) a fost trimis tuturor reprezentanților străini din URSS. O parte din Diamond Fund a fost vândută anticarului englez Norman Weiss. În 1928, șapte ouă Faberge „de valoare scăzută” și alte 45 de articole au fost scoase din Fondul de diamante.

Toate au fost vândute în 1932 la Berlin. Din cele aproape 300 de articole din Fondul Diamond, au mai rămas doar 71.

Până în 1934, Schitul pierduse aproximativ 100 de capodopere de pictură ale vechilor maeștri. Mobilier, argint și opere de artă au fost vândute cu zeci de mii. De fapt, muzeul era pe cale de distrugere. Patru picturi ale impresioniștilor francezi au fost vândute de la Muzeul de Noua Pictură Occidentală și câteva zeci de picturi de la Muzeul de Arte Frumoase. Galeria Tretiakov și-a pierdut unele dintre icoanele.

Semnături:
Bijuteriile Coroanei Ruse în 1923. Din cele 18 coroane și diademe care au aparținut cândva Casei Romanov, doar patru sunt păstrate acum în Fondul de diamante.

Faberge. Oul de Paște Coronation a fost vândut de la Armurerie în 1927. Achizitionat ulterior de revista Forbes.

Icoana „Minunea Sfântului Gheorghe asupra șarpelui” (sec. XVII). Vândut de la Galeria Tretiakov. Acum într-o colecție privată

Peter Paul Rubens. „Portretul Elenei Furmen”. Vândut de la Schit în 1929. Acum în Muzeul Calouste Gulbenkian, Lisabona

Titian. „Venus în fața oglinzii”. Vândut de la Muzeul de Arte Frumoase lui Andrew Mellon. Acum în Galeria Națională de Artă. Washington.

Jan van Eyck. „Anunț”. Vândut în iunie 1930 lui Andrew Mellon pentru 502 899 de dolari, acum la Galeria Națională de Artă, Washington.

Antoine Watteau. „Mezzeten”. Vândut de la Schit în mai 1930. Acum la Metropolitan Museum of Art, New York

Colecția de artă a secretarului Trezoreriei SUA, Andrew Mellon, a fost evaluată la 35 de milioane de dolari, iar în 1937 a devenit proprietatea Galeriei Naționale de Artă din Washington. Capodoperele din această colecție au fost achiziționate din colecția Hermitage.

Semenova Natalya

Semenova Natalya

Cum au vândut bolșevicii țara

Bolșevicii au vândut picturi, icoane și bijuterii de neprețuit în străinătate la scară mare - acest lucru este cunoscut de mult. Dar puțini oameni își imaginează adevărata amploare a acestei vânzări. Corespondentul Vlast Tatyana Markina s-a întâlnit cu criticul de artă Natalya Semenova, care a încercat să întocmească o listă cu ceea ce s-a pierdut.

Toată lumea crede că cartea noastră este un proiect politic. Dar, după părerea mea, el este lipsit de ambiții politice. Sarcina noastră nu este să dăm evaluări, ci să oferim cititorului material maxim de reflecție. Sunt mândru că din bibliografia cărții nu lipsește nicio publicație care să conțină măcar un rând despre „vânzările lui Stalin”.

După ce ați citit cartea, este imposibil să nu vă schimbați atitudinea față de unii indivizi. Bine, Gorki, care a condus comisia pentru selectarea obiectelor de valoare pentru vânzare. Dar am fost lovit de celebrul artist și critic de artă Igor Grabar, care a inițiat vânzarea de icoane în străinătate...

După 1917, euforia a pus stăpânire pe partea sensibilă a personalităților culturale. În așteptarea revoluției mondiale, a vinde câteva Rembrandt părea un fleac. „De ce să colectăm și să stocăm meteori din trecut dacă avem atât de mulți dintre ei în viitor”, a scris artistul grafic constructivist Petr Miturich. „Dacă nu avem întâlniri, cu atât mai ușor este să plecăm cu vârtejul vieții”, a repetat distrugătorul picturii tradiționale, Kazimir Malevich. În primăvara anului 1919, a fost emis un decret „Cu privire la interzicerea exportului și vânzării în străinătate a obiectelor cu semnificație artistică deosebită”. Persoanele fizice nu le puteau exporta: statul și-a rezervat acest drept. Și l-au vândut - în palate întregi: complexele suburbane din Sankt Petersburg au fost considerate ca o rezervă valutară, interioarele palatului Prințesei Paley din Detskoe (Tsarskoe) Selo au fost vândute en gros, Muzeul Palatului Gatchina a fost complet pregătit pentru expediere în America.

Se vorbea despre vânzarea Schitului - până în vara anului 1929 erau programate spre vânzare două mii de tablouri de la Schit.

Este acum posibil să găsim urme din ceea ce s-a vândut?

Cartea noastră conține o listă departe de a fi completă a capodoperelor vândute. Am luat în principal tablouri de la Schit, pentru care există documente. Dar o mulțime de obiecte, în special cele bisericești, au plecat în străinătate fără inventare. Dacă vezi o icoană sau argint de biserică într-un muzeu străin, este aproape sigur de la un articol vândut, din Rusia: înainte de revoluție, puțini oameni din străinătate erau interesați de arta bisericească rusă.

Ți-au creat muzeele occidentale vreun obstacol?

Muzee - nr. Singurul care s-a speriat la început

Aceasta este casa de licitații Christie's: au decis că vrem să-i acuzăm că vând ilegal opere de artă. În 1926, o parte a Fondului de diamante (măsurată în greutate - 9 kg) a fost vândută anticariatului englez Norman Weiss pentru o jumătate de milion de ruble. El a vândut bijuteriile casei de licitații Christie's, care le-a scos la licitație la Londra în 1927. Cel mai valoros lot al licitației a fost coroana de nuntă a împărătesei Alexandra Feodorovna. Cu toate acestea, aceste licitații au fost complet oficiale: sancțiunea a fost dată de statul sovietic.

Au fost probleme cu muzeele rusești?

Directorul Ermitului, Mihail Piotrovsky, nu ne-a permis să lucrăm cu arhiva - își publică propriile materiale. Dar îi sunt chiar recunoscător pentru asta: am fi săpat acolo. Apoi s-a dovedit că GALI din Sankt Petersburg avea documente referitoare la vânzările Ermitaj. Noi am profitat de ele. Nici directorul Muzeului Pușkin, Irina Antonova, nu ne-a lăsat să intrăm în arhivă - au închis-o totuși cercetătorilor. Eu însumi am lucrat cândva acolo și știu că acolo sunt documente și s-au vândut tablouri de acolo, deși nu atât de multe ca de la Schit. Din fericire, prețurile pentru impresioniștii care au fost păstrați în Muzeul de Artă Nouă Occidentală și care au ajuns ulterior în Muzeul Pușkin erau atunci scăzute în Occident. Irina Antonova mi-a spus:

„Până când muzeul însuși nu-l va publica, nici măcar nu te voi lăsa să vezi nimic.” Doare.

Alte muzee în sine nu știu ce s-a vândut din colecțiile lor. Unii au documente, în moșia-muzeu Arhangelskoye, de exemplu, dar nimeni nu se uită la ele.

Dacă cineva decide să ne continue munca, domeniul de activitate este uriaș.

În prefața cărții, Mihail Piotrovsky susține că, datorită „vânzărilor lui Stalin”, URSS a câștigat acces la tehnologiile de apărare occidentale și a putut să se pregătească pentru război.

Piotrovsky are propria sa viziune asupra multor probleme. Aici nu sunt de acord cu el.

Se estimează că veniturile din toate aceste vânzări nu au depășit un procent din venitul brut al țării. Ar fi putut să vândă mai mulți pantofi de cânepă și liban - și s-ar fi obținut același rezultat.

Poate că veniturile au fost pierdute în buzunarele oficialilor sovietici?

Nu exista corupție în acel moment, era doar frică. A fost o acțiune politică, nu economică. La urma urmei, a fost o criză globală, prețurile scădeau și am continuat să ne vindem comorile culturale cu bani. "Debutul revoluției proletare în Europa va opri complet piața valorilor. Concluzie: trebuie să ne grăbim până în ultimul grad", scria Leon Troțki în 1924.

Cei care au cumpărat opere de artă împart responsabilitatea jafului cu bolșevicii?

Aceștia erau oameni diferiți. Armand Hammer este pur și simplu o figură demonică: mi s-a spus că este înfricoșător să fiu în aceeași cameră cu el. A pus în circulație vânzarea de antichități rusești (pentru care a primit un comision de 10% de la guvernul sovietic) - până la punctul de a organiza o vânzare de „comori Romanov” (care, apropo, nu avea nimic de-a face cu casa regală) în cel mai mare magazin universal din New York, Lord & Taylor.

O persoană complet diferită este secretarul Trezoreriei SUA, Andrew Mellon. Prin galeria americană Knodler & Co. a cumpărat o mulțime de capodopere direct din expoziția Hermitage și apoi le-a donat Statelor Unite. Datorită lui, Galeria Națională din Washington este unul dintre cele mai bune muzee din lume. Capodoperele lui Veronese, Van Dyck, Botticelli, Perugino din fosta colecție Hermitage sunt încă expuse acolo. Mellon a plătit mai mult decât oricine. Cei 1,166 milioane de dolari pe care ministrul Mellon i-a plătit pentru cel mai bun tablou Ermitage de Rafael, Madonna Alba, a rămas multă vreme un preț record plătit pentru o operă de artă.

Magnatul petrolului Calouste Gulbenkian și-a convins partenerii de la Shell să facă schimb de petrol sovietic, pentru care a primit dreptul de a cumpăra de la Ermitaj. După servicii de argint și mobilier din vremea lui Ludovic al XVI-lea, a achiziționat câteva picturi de Hubert Robert, după care a cerut „Portretul Helenei Fourmin” de Rubens și „Judith” de Giorgione.

„Judith” nu i-a fost dat, iar domnul Gulbenkian a cumpărat orice altceva la prețuri de chilipir (aproximativ 200 de mii de lire sterline). Și în plus trei Rembrandt, Terborch, Watteau.

Este posibil să returnăm ceea ce a pierdut Rusia?

Conversația despre răscumpărarea sau returnarea în alt mod a acestor capodopere este goală.

Și apoi, astăzi, indiferent în ce muzeu din lume se află picturile, le puteți vedea - prin Internet, de exemplu, sau pur și simplu mergeți și priviți. Sunt deschise. Strigătul nostru „Să returnăm totul!” sperie colegii lor occidentali. Ar fi posibil să se facă o expoziție magnifică de comori vândute. În Europa, dar nu la Moscova, pentru că nimeni nu le va da aici: se tem de noi și nu au încredere în noi.

Arta isi merita greutatea

În anii 1917-1923 s-au vândut: 3 mii de carate de diamante, 3 lire de aur și 300 de lire de argint de la Palatul de Iarnă; din Lavra Trinității - 500 de diamante, 150 de lire de argint; de la Mănăstirea Solovetsky - 384 de diamante; din Armurerie - 40 puds de resturi de aur și argint. Dar vânzarea obiectelor de valoare bisericești rusești nu a salvat pe nimeni de foame: nu exista piață pentru ele în Europa.

Venitul primit s-a ridicat la 4,5 mii de ruble. Au cheltuit 1 mie pentru cumpărarea pâinii pentru cei flămânzi, restul s-a dus la cheltuieli și alocații de hrană pentru comisiile de confiscare în sine.

În 1925, un catalog de obiecte de valoare ale curții imperiale (coroane, coroane de nuntă, sceptre, sfere, diademe, coliere și alte bijuterii, inclusiv celebrele ouă Faberge) a fost trimis tuturor reprezentanților străini din URSS. O parte din Diamond Fund a fost vândută anticarului englez Norman Weiss. În 1928, șapte ouă Faberge „de valoare scăzută” și alte 45 de articole au fost scoase din Fondul de diamante.

Toate au fost vândute în 1932 la Berlin. Din cele aproape 300 de articole din Fondul Diamond, au mai rămas doar 71.

Până în 1934, Schitul pierduse aproximativ 100 de capodopere de pictură ale vechilor maeștri. Mobilier, argint și opere de artă au fost vândute cu zeci de mii. De fapt, muzeul era pe cale de distrugere. Patru picturi ale impresioniștilor francezi au fost vândute de la Muzeul de Noua Pictură Occidentală și câteva zeci de picturi de la Muzeul de Arte Frumoase. Galeria Tretiakov și-a pierdut unele dintre icoanele.

Bijuteriile Coroanei Ruse în 1923. Din cele 18 coroane și diademe care au aparținut cândva Casei Romanov, doar patru sunt păstrate acum în Fondul de diamante.

Raphael, Fabergé și coroanele imperiale cu bijuterii sunt acum în muzeele americane și europene datorită bolșevicilor care le-au vândut.

În a doua jumătate a anilor 1920, guvernul sovietic a inundat piața internațională de artă cu comori din muzeele țării. Nu a existat niciodată o vânzare atât de mare în istoria artei.

Suferind de consecințele unui război civil devastator, tânărul stat socialist avea nevoie de bani pentru a crea o nouă societate, așa că a decis să strângă fonduri din vânzarea capodoperelor neprețuite care fuseseră acumulate de vechiul regim.

Comorile din Fondul de diamante, Kremlin, Ermit și Galeria Tretiakov au fost vândute direct milionarilor din SUA și Europa.

„Au fost oameni diferiți. Armand Hammer a fost o figură diabolică. Mi s-a spus că este înfricoșător să fiu în aceeași cameră cu el. El a organizat vânzarea de antichități rusești (pentru care guvernul sovietic i-a dat un comision de 10 la sută), organizând vânzarea comorilor Romanov (care de fapt nu aveau nicio legătură cu familia imperială) în cel mai mare magazin universal din New York. a spus Natalya Semenova, istoric și autoare „Comori ale Rusiei”.

Coroane regale și diamante, icoane și alte obiecte religioase, picturi rare și sculpturi au fost vândute în masă secretarului Trezoreriei americane Andrew Mellon, magnatului petrolului Calouste Gulbenkian și ambasadorului SUA Joseph Davis și soției sale, Marjorie Post.

Multe opere de artă au devenit ulterior mândria muzeelor ​​din întreaga lume - din Mitropolit la New York și Hillwood în Washington, DC, la Muzeul Calouste Gulbenkian din Lisabona.

Ediție Rusia dincolo a întocmit o listă cu unele dintre cele mai importante comori pe care Rusia le-a pierdut.

Coroana de nunta imperiala. anii 1890

Aceasta este una dintre cele mai modeste coroane vândute de bolșevici. Noută pentru ultima împărăteasă rusă Alexandra Feodorovna cu ocazia nunții ei din 1894, coroana a fost vândută în 1926 de către Gokhran (Depozitul de stat al metalelor și pietrelor prețioase) lui Norman Weiss, care în 1966 a vândut-o prin intermediul Sotheby's V Marjorie Post. Astăzi face parte din Colecția Hillwood din Washington, DC.

Faberge: Oul de Paște al încoronării imperiale. 1897

Împăratul Nicolae al II-lea i-a dăruit soției sale Alexandra Feodorovna acest ou Faberge din platină cu diamante, rubine și o traducere neașteptată. Armurierul Kremlinului din Moscova l-a vândut în 1927 Galerii Wartski din Londra, iar în anii 1970 a devenit parte a colecției. Malcolm Forbesîn NYC. Astăzi este expusă la Muzeul Faberge din Sankt Petersburg, ca parte a colecției miliardarului rus Viktor Vekselberg.

Peter Paul Rubens. Portretul Elenei Forment. 1630-1632

Ecaterina cea Mare a cumpărat tabloul pentru Schit, dar în 1929 sovieticii l-au vândut lui Calouste Gulbenkian. Astăzi se află în Muzeul Gulbenkian din Lisabona.

Rafael. Madonna Alba. 1510

Acest tablou a fost cea mai mare lucrare a geniului renascentist din Ermita. În 1931, a fost vândut lui Andrew Mellon pentru prețul record de aproape 1,2 milioane de dolari. Astăzi pictura se află la Galeria Națională de Artă din Washington, DC.

Titian. Venus cu o oglindă. Pe la 1555

Această capodopera Titian a intrat în colecția Hermitage în 1850, dar a fost vândută lui Andrew Mellon în 1931. În cele din urmă, pictura a devenit parte a colecției Galeriei Naționale de Artă din Washington, DC.

Jan Van Eyck. Două panouri ale tripticului: Răstignirea și Judecata de Apoi. Pe la 1430

Aceste panouri din așa-numitele „icoane pliabile Tatișchev” (au fost cumpărate de ambasadorul rus în Spania Dmitri Tatișchev) sunt fragmente ale unui triptic, a cărui parte centrală a fost pierdută. În 1933 au fost vândute Muzeului Metropolitan de Artă din New York. După vânzarea acestor panouri, precum și „Anunț”, care a mers la Mellon în urmă cu câțiva ani, Hermitage a fost dezbrăcat de toate lucrările lui Van Eycks.

Nicolae Poussin. Nașterea lui Venus (Triumful lui Neptun și Amphitrite). 1638-1640

Unul dintre cele patru „triumfe” pe care Poussin le-a pictat pentru legendarul cardinal Richelieu, acest tablou a fost achiziționat de Ecaterina cea Mare. A fost vândut Fundației Elkins în 1932 și poate fi găsit astăzi la Muzeul de Artă din Philadelphia.

Rembrandt. Lepădarea Sfântului Petru. 1660

Vând această lucrare în Rijksmuseum la Amsterdam în 1933 a devenit o adevărată tragedie pentru personalul Hermitage. Directorul muzeului la acea vreme, Boris Legrand, a scris: „... aceasta este singura noastră lucrare în care Rembrandt folosește efectul luminii artificiale”.

Vincent Van Gogh. Cafenea de noapte. 1888

Aceasta este una dintre puținele lucrări impresioniste pe care Rusia le-a pierdut și doar pentru că au fost de puțină importanță în anii 1920. Muzeul New Western Art din Moscova (acum Muzeul de Stat Pușkin) a vândut opera lui Van Gogh în 1933 lui Stephen Clark, care a lăsat-o moștenire Muzeului de Artă al Universității Yale.

El vorbește despre cum a fost vândută principala vistierie a țării istoricul de artă Nadejda Danilevici.

Diamante în tocuri

— Apariția lui Gokhran a fost precedată de un decret privind confiscarea proprietății țarului și a întregii familii imperiale. Obiectele de valoare ale coroanei (coroana imperială mare, globul, sceptrul, lanțul de diamante al Sfântului Andrei cel Primul Chemat) se aflau la Kremlin până atunci: au fost transportate de la Sankt Petersburg la Moscova încă din 1914. Și obiectele personale de valoare ale familiei imperiale au fost aduse în Gokhran din palatele goale din toată țara. Reprezentanții supraviețuitori ai dinastiei Romanov au reușit să ia cu ei unele dintre comori în străinătate. Mama lui Nicolae al II-lea, împărăteasa Maria Feodorovna, și-a scos cufarul cu bijuterii. Marea Ducesă Maria Pavlovna și-a salvat și bogata colecție: a stat multă vreme la Kislovodsk, unde cazacii dețineau puterea, dar în cele din urmă a fost și ea forțată să emigreze. În ciuda numelui, sarcina principală a lui Gokhran nu a fost depozitarea comorilor colectate, ci „depersonalizarea” și „vânzarea” acestora. Bolșevicii aveau nevoie de bani pentru a alimenta focul revoluției mondiale și pentru a-și susține puterea într-o țară devastată. Alte state nu i-au recunoscut pe sovietici și nu au vrut să facă comerț cu ei sau să dea împrumuturi. Au fost folosite valori imperiale.

— În ce fel au părăsit țara aceste valori?

— Au fost scoși ilegal prin curieri diplomatici, agenți ai Komintern. Un fapt binecunoscut: John Reed, autorul celebrei cărți „Zece zile care zguduia lumea”, a fost prins la vamă. A ascuns diamante în tocuri de pantofi. Kilograme de comori au fost duse în Germania, unde se afla Biroul Europei de Vest al Comitetului Executiv al Comintern. A fost condus de un aventurier pe nume James, care, la Gokhran, urmând biletul lui Lenin, a luat pumni de diamante și a umplut o valiză. Și pentru că nu era un estet, a ales pietrele mai mari după ochi. A refuzat aurul din principiu: era prea voluminos. Krasin, care a condus Comisariatul Poporului pentru Comerț Exterior, a încercat să pună capăt acestei „afaceri putrede”. Era revoltat că obiectele de valoare erau trimise în străinătate pentru aproape nimic. Au fost sparte lucruri unice, diamante și perle au fost „decorticate” din ele, iar aurul a intrat în cuptoarele de topire din Gokhran. Arhivele conțin fotografii cu muncitori și țărani care scot aproximativ pietre prețioase din diademe de lux. Desigur, bijuteriile Romanov de la bijutieri remarcabili sunt foarte scumpe. Dar doar caratele libere sunt un produs pentru speculatorii mici. Cu toate acestea, a existat o încercare de a vinde o operă de artă unică - Marea Coroană Imperială. A fost creat sub Ecaterina cea Mare, care a vrut să uimească întreaga lume la încoronarea ei și să arate cât de bogată și maiestuoasă este Rusia. 5 mii de diamante, peste 70 de perle orientale de forma impecabila si spinel rosu (bijuterie - Ed.) 400 de carate! Această coroană a trecut din cap în cap a tuturor Romanovilor, până la Nicolae al II-lea.

Coroana de nuntă a împărătesei. Foto: RIA Novosti

— Nu ai găsit un cumpărător?

Tiara de perle. Foto: RIA Novosti

Sub amenințare cu executare

„Lucrătorii muzeelor ​​au luptat pentru aceste exponate, uneori cu prețul vieții. Procesul de colectare și vânzare a obiectelor de valoare a fost condus de oameni analfabeti care nu aveau vreo reverență pentru istorie și artă. Dimpotrivă, urau cu înverșunare tot ceea ce avea legătură cu familia imperială. De exemplu, călăul șef al familiei regale, Yakov Yurovsky, a fost numit șef al Departamentului de Aur din Gokhran. Gokhran a fost zguduit de povești neplăcute - furturi, denunțuri, execuții. Specialiştii nu au vrut să lucreze în asemenea condiţii. Bolșevicii i-au forțat pe evaluatori să coopereze folosind metode radicale. Bijutierul Agathon Faberge a fost dus să fie împușcat de 3 ori! A treia oară și-a pierdut nervii și a acceptat să lucreze pentru noul guvern. În alcătuirea unui inventar al bijuteriilor regale, evaluatorii au văzut mari beneficii pentru istorie. Soarta elementelor documentate poate fi urmărită. Alcătuind o listă de lucrări de bijuterii din diferite stiluri și epoci, experții sperau să-i convingă pe bolșevici să nu le vândă. Uneori a funcționat. Dar au fost multe care au fost nesocotite și lipsă. Același Yurovsky a adus cu el de la Ekaterinburg bijuteriile personale ale familiei regale ucise și le-a predat comandantului de la Kremlin Malkov. Și nimeni altcineva nu a văzut aceste comori...

— Este posibil să se estimeze amploarea pierderilor?

— Situația este mai mult sau mai puțin clară doar cu valorile coroanei. Lista întocmită de experți conține 773 de articole. Astăzi, doar 114 articole pot fi văzute în Diamond Fund. Este imposibil de concluzionat câte bunuri personale au fost pierdute. Le-am văzut de multe ori la licitațiile Sotheby's și Christie's.

— Când au încetat bolșevicii să mai vândă obiecte de valoare?

— A fost oprit de Stalin în 1934. Presupun că el nu s-a gândit la semnificația artistică sau istorică a „bibelourilor regale”. Dar a văzut că există puțin profit, iar daunele aduse reputației partidului au fost enorme. Emigranții ruși din Occident nu au tăcut. Era necesar să se rezolve problema industrializării țării, să iasă din blocada politică și economică. Nu am vrut să arăt ca niște barbari în ochii Occidentului...

Istoria ulterioară a lui Gokhran este demnă. El a jucat un rol remarcabil în păstrarea și creșterea comorilor. Unde merg străinii în primul rând la Moscova? La Kremlin! Vedeți legendarul Diamond Fund, în fața căruia totul palidează.

Cartea, care a fost publicată la Moscova săptămâna trecută (dec. 2000), spune în detaliu șocant povestea tristă a modului în care Lenin, Troțki și Stalin au vândut comorile de artă rusă în încercarea de a umple cuferele „primului stat comunist din lume. "

În primul rând, bolșevicii au jefuit bisericile. Apoi au preluat coroanele, diademele, colierele și ouăle Faberge care aparțineau familiei Împăratului. Și, până la urmă, au vândut tablouri ale vechilor maeștri de la Muzeul Ermitaj...
..
..
Cea mai veche publicație a Noului Testament din lume, mobilierul palatelor întregi, icoanele și capodoperele impresioniștilor au devenit și prada bolșevicilor, care au aruncat toate acestea pe piața internațională de artă în anii 20 și 30. Dar din cauza cererii reduse de antichități și comori artistice, Uniunea Sovietică, în ciuda faptului că cele mai rare lucruri au fost scoase la vânzare, a reușit să obțină bani ridicoli pentru toate acestea.

Nikolai Ilyin, unul dintre editorii cărții „Vânzarea comorilor rusești”, spune: „A fost absurd. Au vândut toată această comoară pentru a cumpăra tractoare, dar nu a avut aproape niciun efect asupra bugetului de stat”. Printre obiectele rare cumpărate de colecționarii occidentali se numără coroana de nuntă a împărătesei, picturile lui Rembrandt, Botticelli, Cranach cel Bătrân, Cezanne, Van Gogh, Poussin și Degas și icoanele din secolele XV-XVI.

Muzeul Britanic a primit Codex Sinaiticus, o Evanghelie care datează din secolul al IV-lea. din A.D., al cărui manuscris pe pergament a fost găsit pe Muntele Sinai. Ouăle Faberge au părăsit Uniunea Sovietică și au devenit parte din colecția familiei regale. Unul dintre ele, un ou de Paște mozaic din platină, aur, diamante, rubine și smaralde, are un medalion smalț cu profilele Împărătesei și Copiilor ultimului țar, care a fost asasinat în 1918.

Vânzarea a fost documentată în monografii academice, dar noua carte este prima care explorează subiectul. Multe dintre picturile scoase din Schit și vândute în anii 1930 au fost cumpărate de Ecaterina cea Mare, țarul Alexandru I și alți colecționari. Unii au petrecut doar câteva decenii în Rusia înainte de a se întoarce în Occident...

La început, liderii comuniști au justificat jefuirea bisericilor pe motiv că preoții, spuneau ei, îi vor ajuta să depășească foametea care a izbucnit în Rusia după revoluție. Cu toate acestea, în conversații private, Lenin a afirmat că este necesar să se profite de foamete pentru a „rupe capul inamicului” și a slăbi puterea religiei asupra maselor în următoarele decenii. Troțki era nerăbdător să înceapă să vândă comori de artă în străinătate cât mai curând posibil; era îngrijorat că inevitabilele revoluții din Europa de Vest vor duce la o scădere a prețurilor pe piața de antichități.

Grăbiți să facă bani în detrimentul proprietății bisericii, oficialii au topit ramele aurii ale icoanelor și au ales pietre prețioase din ele, în timp ce aceste opere de artă ar fi putut fi vândute la un preț mai mare dacă sunt intacte.Codex Sinaiticusa ajuns în Marea Britanie doar datorită reacției rapide a unui iubitor de carte în vizită, care l-a observat într-una dintre bibliotecile din Moscova. I-a spus tutorelui său sovietic: „Dacă nu ai nevoie, l-aș putea vinde bine la Londra”.

Cel mai incitant episod al vânzării a fost jefuirea Muzeului Ermitaj din Leningrad. Unele dintre cele mai valoroase tablouri au fost vândute în secret colecționarilor occidentali. Magnatul petrolului Calouste Gulbenkian, care devenise cetățean britanic, a decis că poate obține un monopol asupra achiziționării tuturor picturilor de către vechii maeștri ai Uniunii Sovietice.

El a fost respins de Andrew Mellon, secretarul Trezoreriei SUA, care nu a văzut nicio inconsecvență în cumpărarea în secret a 25 de capodopere Hermitage, în timp ce se opunea public comerțului cu Uniunea Sovietică. Mersul lui frenetic de cumpărături a ieșit la lumină abia în 1934, când Mellon a fost acuzat de evaziune fiscală. Majoritatea picturilor vândute lui de Uniunea Sovietică au fost în cele din urmă transferate la Galeria Națională de Artă din Washington.

Armand Hammer, capitalistul favorit al Uniunii Sovietice, a acționat ca intermediar, vânzând antichități magazinelor universale americane în numele Moscovei. Regimul sovietic, care a simpatizat cu Hammer în anii '70. i-a dat un tablou de Malevici. La scurt timp după aceea, omul de afaceri a revândut această lucrare pentru 1 milion de DM.”

9.12.2000

Marcus Warren
Daily Telegraph

***

Cum au vândut bolșevicii țara

Bolșevicii au vândut picturi, icoane și bijuterii neprețuite în străinătate la scară mare – acest lucru este cunoscut de mult timp. Dar puțini oameni își imaginează adevărata amploare a acestei vânzări. Corespondentul Vlast Tatyana Markina s-a întâlnit cu criticul de artă Natalya Semenova, care a încercat să întocmească o listă cu ceea ce s-a pierdut.

— Toată lumea crede că cartea noastră este un proiect politic. Dar, după părerea mea, îi lipsesc ambițiile politice. Sarcina noastră nu este să dăm evaluări, ci să oferim cititorului material maxim de reflecție. Sunt mândru că din bibliografia cărții nu lipsește nicio publicație care să conțină măcar un rând despre „vânzările lui Stalin”.

— După ce ați citit cartea, este imposibil să nu vă schimbați atitudinea față de unii indivizi. Bine, Gorki, care a condus comisia pentru selectarea obiectelor de valoare pentru vânzare. Dar am fost lovit de celebrul artist și critic de artă Igor Grabar, care a inițiat vânzarea de icoane în străinătate...

— După 1917, euforia a pus stăpânire pe partea sensibilă a personalităților culturale. În așteptarea revoluției mondiale, a vinde câteva Rembrandt părea un fleac. „De ce să colectăm și să stocăm meteori din trecut dacă avem atât de mulți dintre ei în viitor”, a scris graficianul constructivist Pyotr Miturich. „Dacă nu avem întâlniri, cu atât mai ușor este să plecăm cu vârtejul vieții”, a repetat distrugătorul picturii tradiționale, Kazimir Malevich. În primăvara anului 1919, a fost emis un decret „Cu privire la interzicerea exportului și vânzării în străinătate a obiectelor cu semnificație artistică deosebită”. Persoanele fizice nu le puteau exporta: statul și-a rezervat acest drept. Și l-au vândut - în palate întregi: complexele suburbane din Sankt Petersburg au fost considerate ca o rezervă valutară, interioarele palatului Prințesei Paley din Detskoe (Tsarskoe) Selo au fost vândute en gros, Muzeul Palatului Gatchina a fost complet pregătit pentru expediere în America.

Se vorbea despre vânzarea Schitului - până în vara anului 1929 erau programate spre vânzare două mii de tablouri de la Schit.

— Acum este posibil să găsim urme din ceea ce s-a vândut?

— Cartea noastră conține o listă departe de a fi completă a capodoperelor vândute. Am luat în principal tablouri de la Schit, pentru care există documente. Dar o mulțime de obiecte, în special cele bisericești, au plecat în străinătate fără inventare. Dacă vezi o icoană sau argint de biserică într-un muzeu străin, este aproape sigur de la un articol vândut, din Rusia: înainte de revoluție, puțini oameni din străinătate erau interesați de arta bisericească rusă.

— Muzeele occidentale ți-au creat obstacole?

- Muzee - nr. Singura care s-a speriat la început a fost casa de licitațiiChristie's: a decis că vrem să-i acuzăm că au vândut ilegal opere de artă. În 1926, o parte a Fondului de diamante (măsurată în greutate - 9 kg) a fost vândută anticariatului englez Norman Weiss pentru o jumătate de milion de ruble. A vândut bijuteriile unei case de licitațiiChristie’ s, care le-a scos la licitație la Londra în 1927. Cel mai valoros lot al licitației a fost coroana de nuntă a împărătesei Alexandra Feodorovna. Cu toate acestea, aceste licitații au fost complet oficiale: sancțiunea a fost dată de statul sovietic.

— Au fost probleme cu muzeele rusești?

— Directorul Ermitului, Mihail Piotrovsky, nu ne-a permis să lucrăm cu arhiva, el își publică propriile materiale. Dar îi sunt chiar recunoscător pentru asta: am fi săpat acolo. Apoi s-a dovedit că GALI din Sankt Petersburg avea documente referitoare la vânzările Ermitaj. Noi am profitat de ele. Nici directorul Muzeului Pușkin, Irina Antonova, nu ne-a lăsat să intrăm în arhivă - au închis-o totuși cercetătorilor. Eu însumi am lucrat cândva acolo și știu că acolo sunt documente și s-au vândut tablouri de acolo, deși nu atât de multe ca de la Schit. Din fericire, prețurile pentru impresioniștii care au fost păstrați în Muzeul de Artă Nouă Occidentală și care au ajuns ulterior în Muzeul Pușkin erau atunci scăzute în Occident. Irina Antonova mi-a spus:„Până când muzeul însuși nu-l va publica, nici măcar nu te voi lăsa să vezi nimic.” Doare.

Alte muzee în sine nu știu ce s-a vândut din colecțiile lor. Unii au documente, în moșia-muzeu Arhangelskoye, de exemplu, dar nimeni nu se uită la ele.

Dacă cineva decide să ne continue munca, domeniul de activitate este uriaș.

— În prefața cărții, Mihail Piotrovsky susține că, datorită „vânzărilor lui Stalin”, URSS a obținut acces la tehnologiile de apărare occidentale și a putut să se pregătească pentru război.

— Piotrovsky are propria sa viziune asupra multor probleme. Aici nu sunt de acord cu el.

Se estimează că veniturile din toate aceste vânzări nu au depășit un procent din venitul brut al țării. Ar fi putut să vândă mai mulți pantofi de cânepă și liban - și s-ar fi obținut același rezultat.

— Poate că veniturile au fost pierdute în buzunarele oficialilor sovietici?

— Nu era corupție în acel moment, era doar frică. A fost o acțiune politică, nu economică. La urma urmei, a fost o criză globală, prețurile au scăzut și am continuat să ne vindem comorile culturale cu bani. "Debutul revoluției proletare în Europa va opri complet piața valorilor. Concluzie: trebuie să ne grăbim până în ultimul grad", scria Leon Troțki în 1924.

— Cei care au cumpărat opere de artă împart responsabilitatea jafului cu bolșevicii?

- Erau oameni diferiți. Armand Hammer este pur și simplu o figură demonică: mi s-a spus că este înfricoșător să fiu în aceeași cameră cu el. A pus în circulație vânzarea de antichități rusești (pentru care a primit un comision de 10% de la guvernul sovietic) - până la punctul de a organiza o vânzare de „comori Romanov” (care, apropo, nu avea nimic de-a face cu Tsar's House) în cel mai mare magazin universal din New York, Lord & Taylor.

O persoană complet diferită este secretarul Trezoreriei SUA, Andrew Mellon. Prin galeria americană Knodler & Co. a cumpărat o mulțime de capodopere direct din expoziția Hermitage și apoi le-a donat Statelor Unite. Datorită lui, Galeria Națională din Washington este unul dintre cele mai bune muzee din lume. Capodoperele lui Veronese, Van Dyck, Botticelli, Perugino din fosta colecție Hermitage sunt încă expuse acolo. Mellon a plătit mai mult decât oricine. Cei 1,166 milioane de dolari pe care ministrul Mellon i-a plătit pentru cel mai bun tablou Ermitage de Rafael, Madonna Alba, a rămas multă vreme un preț record plătit pentru o operă de artă.

Magnatul petrolului Calouste Gulbenkian și-a convins partenerii de la Shell să facă schimb de petrol sovietic, pentru care a primit dreptul de a cumpăra de la Ermitaj. După servicii de argint și mobilier din vremea lui Ludovic al XVI-lea, a achiziționat câteva picturi de Hubert Robert, după care a cerut „Portretul Helenei Fourmin” de Rubens și „Judith” de Giorgione.

„Judith” nu i-a fost dat, iar domnul Gulbenkian a cumpărat orice altceva la prețuri de chilipir (aproximativ 200 de mii de lire sterline). Și în plus trei Rembrandt, Terborch, Watteau.

— Este posibil să returnăm ceea ce a pierdut Rusia?

„Conversația despre răscumpărarea sau returnarea în alt mod a acestor capodopere este goală.

Și apoi, astăzi, indiferent în ce muzeu din lume se află picturile, le puteți vedea - prin Internet, de exemplu, sau pur și simplu mergeți și priviți. Sunt deschise. Strigătul nostru „Să returnăm totul!” sperie colegii lor occidentali. Ar fi posibil să se facă o expoziție magnifică de comori vândute. În Europa, dar nu la Moscova, pentru că nimeni nu le va da aici: se tem de noi și nu au încredere în noi.

Arta isi merita greutatea

În anii 1917-1923 s-au vândut: 3 mii de carate de diamante, 3 lire de aur și 300 de lire de argint de la Palatul de Iarnă; din Lavra Trinității - 500 de diamante, 150 de lire de argint; de la Mănăstirea Solovetsky - 384 de diamante; din Armurerie - 40 puds de resturi de aur și argint. Dar vânzarea obiectelor de valoare bisericești rusești nu a salvat pe nimeni de foame: nu exista piață pentru ele în Europa.

Venitul primit s-a ridicat la 4,5 mii de ruble. Au cheltuit 1 mie pentru cumpărarea pâinii pentru cei flămânzi, restul s-a dus la cheltuieli și alocații de hrană pentru comisiile de confiscare în sine.

În 1925, un catalog de obiecte de valoare ale curții imperiale (coroane, coroane de nuntă, sceptre, sfere, diademe, coliere și alte bijuterii, inclusiv celebrele ouă Faberge) a fost trimis tuturor reprezentanților străini din URSS. O parte din Diamond Fund a fost vândută anticarului englez Norman Weiss. În 1928, șapte ouă Faberge „de valoare scăzută” și alte 45 de articole au fost scoase din Fondul de diamante.

Toate au fost vândute în 1932 la Berlin. Din cele aproape 300 de articole din Fondul Diamond, au mai rămas doar 71.

Până în 1934, Schitul pierduse aproximativ 100 de capodopere de pictură ale vechilor maeștri. Mobilier, argint și opere de artă au fost vândute cu zeci de mii. De fapt, muzeul era pe cale de distrugere. Patru picturi ale impresioniștilor francezi au fost vândute de la Muzeul de Noua Pictură Occidentală și câteva zeci de picturi de la Muzeul de Arte Frumoase. Galeria Tretiakov și-a pierdut unele dintre icoanele.

Semnături:
Bijuteriile Coroanei Ruse în 1923. Din cele 18 coroane și diademe care au aparținut cândva Casei Romanov, doar patru sunt păstrate acum în Fondul de diamante.

Faberge. Oul de Paște Coronation a fost vândut de la Armurerie în 1927. Achizitionat ulterior de revista Forbes.

Icoana „Minunea Sfântului Gheorghe asupra șarpelui” (sec. XVII). Vândut de la Galeria Tretiakov. Acum într-o colecție privată

Peter Paul Rubens. „Portretul Elenei Furmen”. Vândut de la Schit în 1929. Acum în Muzeul Calouste Gulbenkian, Lisabona

Titian. „Venus în fața oglinzii”. Vândut de la Muzeul de Arte Frumoase lui Andrew Mellon. Acum în Galeria Națională de Artă. Washington.

Jan van Eyck. „Anunț”. Vândut în iunie 1930 lui Andrew Mellon pentru 502 899 de dolari, acum la Galeria Națională de Artă, Washington.

Antoine Watteau. „Mezzeten”. Vândut de la Schit în mai 1930. Acum la Metropolitan Museum of Art, New York

Colecția de artă a secretarului Trezoreriei SUA, Andrew Mellon, a fost evaluată la 35 de milioane de dolari, iar în 1937 a devenit proprietatea Galeriei Naționale de Artă din Washington. Capodoperele din această colecție au fost achiziționate din colecția Hermitage.