필드가 노란색으로 변할 때. Lermontov의 시 "황변하는 들판이 동요할 때..." 분석

황변 밭이 흔들리면,
그리고 바람소리와 함께 싱그러운 숲이 바스락거린다.
그리고 라즈베리 자두가 정원에 숨어 있어요
푸른 잎사귀의 달콤한 그늘 아래서;

향기로운 이슬을 뿌리면
붉게 물드는 저녁이나 아침 황금시간대에,
덤불 밑에서 은빛 은방울꽃을 얻었어요
상냥하게 고개를 끄덕인다.

차가운 봄이 계곡을 따라 놀 때
그리고 내 생각을 모호한 꿈에 빠뜨리고,
나에게 신비한 전설을 옹알이
그가 돌진하는 평화로운 땅에 대해-

그러면 내 영혼의 불안이 낮아지고
그러면 이마의 주름이 흩어지고, -
그리고 나는 지구상의 행복을 이해할 수 있습니다.
그리고 하늘에서 나는 하나님을 봅니다.

Lermontov의 "황변 밭이 걱정될 때"시 분석

"황변하는 들판이 동요할 때..."라는 시의 특징은 레르몬토프가 감옥에서 썼다는 점이다. 시인은 작업 후 구금되었습니다. 준 전설적인 정보에 따르면 저자는 잉크가 제공되지 않았기 때문에 불에 탄 성냥과 종이 조각을 사용했습니다. 이시는 밝고 즐거운 감각으로 가득 찬 Lermontov의 풍경 가사의 마지막 작품 중 하나가되었습니다. 체포는 시인에게 큰 영향을 미쳤습니다. 이후 그의 작품은 외로움, 실망, 권위에 대한 저항 등의 모티브가 지배적이었다.

작품의 “중립적” 내용에 대해서는 의견이 다릅니다. 대부분의 연구자들은 Lermontov가 감옥에 있는 동안 처음으로 왕실 처벌의 냉혹함을 느꼈다고 믿습니다. 판결을 기다리며 그는 괴로운 생각에 빠졌다. 결국 그는 여전히 아무것도 바꿀 수 없다는 것을 깨달았습니다. 따라서 시인은 불가피한 일에 사임하고 차분하고 명상적인 상태에서 탈출구를 찾았습니다. 이것은 그다지 종교적이지 않은 시인의시의 마지막 줄에서 나타납니다. "그리고 천국에서 나는 신을 봅니다!"

덜 일반적인 버전은 Lermontov가 단순히 자신의 충성심을 증명하고 싶었다는 것입니다. 그는 의도적으로 민감한 주제를 피하고 풍경의 소박한 아름다움을 묘사했습니다. 감옥에서 시인이 쓴 다른 시들은 이 버전을 반박합니다.

어쨌든 “노랗게 물든 들판이 요동칠 때...”라는 구절은 풍경 서정의 훌륭한 예이다. 체포된 동안 시인은 자신이 접근할 수 없는 자연 세계로 꿈을 꿀 수 있었습니다. 자연의 소리와 색상을 놀라울 정도로 정확하게 묘사하여 완전한 존재감의 효과를 만들어냅니다. 사방의 벽에 갇혀 형벌을 기다리고 있는 죄수가 이렇게 다채로운 그림을 그릴 수 있다는 것은 믿기지 않습니다. '진홍색 매화', '푸른 잎', '은방울꽃'이 마치 살아 있는 듯 독자 앞에 현실로 나타난다. '평화로운 땅'에서 흘러나오는 '얼음샘'은 자유로운 삶과 결부되며 시인에게 해방의 희망을 준다.

마지막 연에서 Lermontov는 자신의 행복한 추억을 요약하고 자신의 결백을 항의하고 증명하는 것이 의미가 없다는 결론에 도달합니다. 그렇다고 시인의 정신이 상했다는 뜻은 아니다. 그는 단순히 명백한 패배를 겪었습니다. 싸움을 계속하려면 진정하고 힘을 모아야 합니다. 어려운 상황에서 하나님께로 향하는 것은 19세기 사람에게 흔한 일입니다.

미하일 레르몬토프(Mikhail Lermontov)는 1837년에 이 시를 썼습니다. 그가 투옥된 것도 이때였다. 시인은 알렉산더 푸쉬킨에게 헌정된 시 "시인의 죽음"으로 인해 1837년 3월 4일 체포되었습니다.

Lermontov는 시가 시인의 정치적 견해를 반영했기 때문에 그의 작업 비용을 지불해야했습니다. 이 이야기는 망명 전 감옥에 있는 동안 Lermontov가 자연에 대해 이야기하는 시를 어떻게 썼는지 알려줍니다. 더욱이시는 모든 줄, 모든 단어에서 자유가 느껴지도록 작성되었습니다. 흥미로운 사실: 감옥에서 시인은 펜과 종이를 가질 수 없었습니다. 그는 음식 포장지에 불에 탄 성냥으로 글을 썼습니다.

시는 자연을 이야기하고 있지만 여기에는 철학적 사유가 담겨 있고 꽤 깊다. 시인은 자연이 평화를 가져올 수 있다고 말합니다. 자연 속에서 사람은 문제에서 벗어나 자신을 둘러싼 것보다 더 큰 것을 배웁니다. 본질적으로 사람은 진정으로 행복하다고 느낍니다. 어떤 사람들은 이 시를 풍경 서정시로 분류하기도 하지만, 이 시가 철학적 서정시이기도 함을 아는 것이 중요하다.

Lermontov는 여러 연에서 한 순간을 능숙하게 표현할 수 있었고, 이 순간에 자연의 거의 모든 아름다움을 반영할 수 있었습니다. 다른 장소: 숲, 정원, 시내. 그러나 가장 중요한 것은 작가가 자신이 쓴시의 전체 본질을 드러내는 마지막 연에 숨겨져 있습니다. “내 영혼의 불안은 겸손해졌습니다.” 시인은 자연이 진정되고 문제를 해결해 준다고 썼습니다. 그런 다음 시인은 시를 통해 독자에게 자연을 통해 이 세상의 행복을 알 수 있다고 말합니다.

Lermontov의 은유는 우리에게 자연의 위대함을 완벽하게 보여줍니다. 결국 불안 자체는 자연에 복종합니다. 자연이 사람과 함께 있는 동안에는 더 이상 사람을 건드릴 수 없습니다. “이마 주름이 사라져요” 자연이 주는 행복과 평화가 자리를 잡습니다.

이시는 또한 자연이 사람으로 하여금 위대한 것을 생각하도록 강요한다는 의미를 담고 있습니다. 사람이 마침내 일상의식의 경계를 넘어설 수 있게 하는 것이 바로 그 이유이다.

황변하는 들판이 걱정될 때 Lermontov의 시 분석

사람은 평생 동안 행복을 추구합니다. 모든 사람은 가족, 직장, 꿈, 생각, 다른 사람을 돕는 등 다양한 방식으로 행복을 추구합니다. Lermontov의 서정적 영웅은 주변의 자연을 생각함으로써 진정한 행복을 이해합니다. 그것을 허락하는 것은 자연이다. 서정적 영웅에게마음의 평화, 행복, 행복을 얻고 내면의 평화와 영감을 느껴보세요. 자연은 Lermontov의 영웅에게 행복의 원천이 될 뿐만 아니라 그에게 신에게로 가는 길을 열어줍니다.

전체적으로 이 시에는 4개의 연(4구)으로 나누어진 16개의 구절(행)이 있습니다. 처음 세 연은 서정적인 영웅을 행복의 상태로 이끄는 요소를 설명합니다. 시원한 숲의 바람, 정원의 푸른 숲에 숨어 있는 매화나무, 흔들리는 은방울꽃, 유유히 흐르는 차가운 샘. 작품을 나열하기 위해 저자는 후렴(반복) 기법을 사용했습니다. 각 연은 접속사 "언제"로 시작됩니다. 마지막 스탠자는 서정적 영웅의 내부 및 외부 상태를 보여줍니다.

저자는 이제 서정적 영웅의 영혼 속에 태어나는 감정뿐만 아니라 이러한 감정이 외모에 어떻게 반영되는지를 밝힙니다. “그러면 내 영혼의 불안이 겸손 해지고 / 이마의 주름이 흩어집니다.” 이 미묘한 심리학 기법을 통해 독자는 서정적 영웅의 행복을 느낄 수 있을 뿐만 아니라 문자 그대로 그를 볼 수도 있습니다. 마지막 연에서는 아나포라(단일 시작) 기법이 사용됩니다. 마지막 4구절의 처음 두 줄은 접속사 "then"으로 시작하고 마지막 연의 세 번째와 네 번째 절은 접속사 "and"로 시작합니다.

작품 전체에는 기쁨, 행복, 평화의 느낌이 물씬 풍깁니다. 이것은 "신선한 숲", "라즈베리 자두", "달콤한 그림자", "향기로운 이슬", "붉은 저녁", "황금 시간", "은방울꽃", "모호한 꿈"과 같은 별명으로 입증됩니다. "신비한 사가", "평화로운 땅", "상냥하게 고개를 끄덕인다." 모든 별명은 긍정적이고 삶을 긍정합니다. 영웅의 감정을 전달할뿐만 아니라 Lermontov의 영웅이 지금 생각하고있는 그림을 그릴 수 있습니다. 일몰과 일출의 밝은 색상을보고, 입에서 자두 맛을 느끼고, 숲의 소리를 듣고, 시냇물의 시원함을 느끼는 것입니다. .

시 "The Yellowing Field"의 자연은 움직임으로 묘사되며 정적이 아니며 그 안의 모든 것이 숨 쉬고 놀고 걱정합니다. 자연은 살아 있고 독자는 이것을 매우 분명하게 느낍니다. 별명은 생생한 그림을 만드는 데 도움이 될뿐만 아니라 의인화 기술도 도움이됩니다. 작가님이 주려고 하신건데 자연 현상인간의 특징: 은방울꽃이 고개를 끄덕이고, 옥수수밭이 걱정하고, 봄이 놀고, 지저귀는 소리로 당신을 잠들게 합니다. 의인화는 또한 일종의 마법 같은 분위기를 조성합니다.

이 시는 약강 6피트로 작성되었습니다. 이 크기는 시의 음절에 가벼움, 생동감, 심지어는 장난기를 부여합니다. 시의 운율은 십자형이고, 홀수 운율에서는 정확한 여성 운율(구절의 마지막 음절에 강세 없음), 짝수 운문에서는 정확한 남성 운율(구절의 마지막 음절에 강세 있음)입니다.

Lermontov의 작업에는 끝이 없습니다 (열린 끝). 마지막 연에서 저자는 독자가 서정적 영웅의 생각을 계속하고 그를 압도하는 일련의 감정을 보완 할 수 있도록 줄임표 (의도적 침묵) 기술을 사용했습니다.

노랗게 변해가는 들판이 흔들릴 때의 구절 분석

Mikhail Yuryevich Lermontov의 작품에는 자연에 대한 가사와 설명이 스며 들어 있으며 무엇보다도 그는 코카서스를 방문하는 것을 좋아했습니다.

1937년, 문학계 전체의 우상인 알렉산더 세르게예비치 푸쉬킨(Alexander Sergeevich Pushkin)이 결투에서 받은 치명상으로 사망했습니다. Lermontov는 "시인의 죽음"이라는시를 썼고 우연히 공무원의 손에 넘어갔습니다. 시에서 푸쉬킨 살해에 대한 가혹한 어조와 힌트로 인해 Lermontov는 체포되어 상트 페테르부르크 감옥에 구금되었습니다. 『노란 들판이 걱정될 때』라는 작품이 출판된 곳이 바로 그곳이다.

필기구가 없는 Lermontov는 불에 탄 성냥과 그을음으로 종이에 마지막 서정시를 만들고 그의 고국의 화려함을 묘사하는 데 온 영혼을 쏟습니다. 시인이 어려움을 견디는 데 도움이 되는 것은 자연에 대한 기억과 그 아름다움이다.

시가 쓰여 있다 복잡한 문장시간, 요인 및 정신 상태를 나타내는 시인에게는 그다지 일반적이지 않은 4 연으로 구성됩니다. 그는 자신의 모든 감정과 경험, 자유에 대한 갈망과 상황의 불의를 서둘러 표현하면서 단 한 번의 충동으로 자신의 작품을 썼습니다. 시인은 신성한 원리와 대화를 나누고 존재의 본질을 이해하며 그의 작품의 완성도로 간주되는 것은 뛰어난 시인 작사가의 창조물입니다.

자연에 대한 설명은 붉게 물든 저녁, 평화로운 땅, 은방울꽃, 신비한 무용담, 라즈베리 자두 등 별명으로 가득 차 있습니다. 이러한 문구와 기타 문구는 그가 고국의 아름다움을 얼마나 잘 느꼈는지 보여줍니다.

작품 전체의 평화와 평온함 "... 그는 상냥하게 고개를 끄덕인다" "... 그는 나에게 옹알이를 한다"는 마지막 줄의 걱정과 불안으로 대체됩니다. "... 내 영혼의 불안은 겸손해지고, ... 이마의 주름이 흩어진다”는 시의 전체적인 의미와 상황의 비극이 분명해진다.

시 분석 황변 들판이 계획대로 동요될 때

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우리가 분석할 시 "황변하는 들판이 동요할 때..."는 레르몬토프의 젊은 작품과 불과 몇 년 차이가 나지만, 이 기간 동안 시인의 삶에 중요한 변화가 일어났습니다. 이 글은 참모 건물의 수감자가 자신의 미래 운명에 대한 법원 결정을 기다리고 있는 "수감자"에 의해 작성되었습니다. 자서전적 순간은 작품에 담긴 결론의 의미를 더욱 돋보이게 하며, 이는 조화의 가능성, "지상의 행복...", 존재의 신성한 의미에 대한 이해를 확증합니다.

Zhukovsky의 비가 "Evening"에서와 같이 자연에 대한 묵상은 그러한 생각으로 이어지지만 Lermontov는 풍경을 기억 속에 재현합니다. 서정적 영웅의 인상은 8 월에 노랗게 변하는 들판을 비추는 불꽃의 섬광, 정원의 과일, 6 월의 계곡 백합 꽃, 숲의 봄의 신선함, 계곡의 봄의 추위와 유사합니다. 여기서 중요한 것은 계절의 변화에 ​​따른 순서가 아니라 주관적인 의미이다. 모든 세부 사항은 초기 시 "봄"에서처럼 하나의 복잡한 문장("언제... 그때...")의 틀 안에 나타나지만 거기에 만연한 비관주의는 사라집니다. 자연은 "어떤 종류의 막연한 꿈 속에서" 나타나며, 이를 통해 신중한 중앙 러시아 풍경이 묘사되는 색, 소리, 냄새의 특이성은 지상의 아름다움을 구현하는 것처럼 보입니다.

첫 번째 quatrain에서는 그림에 밝은 선이 나타납니다.

황변 밭이 흔들리면,

그리고 바람소리와 함께 싱그러운 숲이 바스락거린다.

그리고 라즈베리 자두가 정원에 숨어 있어요

달콤한 푸른 잎사귀 그늘 아래...

두 번째에는 은빛 은방울꽃이 추가됩니다. 모든 것이 태양에 의해 조명되어 "붉은 저녁이나 이른 아침 시간"에 황금빛 빛을 쏟아냅니다. 첫 번째 스탠자에서 자연이 "숨겨진다"면 나중에는 "상냥하게 고개를 끄덕인다"(두 번째 스탠자), "옹알이... 신비한 사가"(세 번째 스탠자, 사가는 전설입니다. 내러티브 장르를 나타내는 Old Norse 단어에서 유래) 서사시), 생명의 신비를 드러낸다. Zhukovsky의 애가 "Evening"에서와 같이 모든 감각적 인상이 합쳐집니다(첫 번째 quatrain에서). 노란색, 진홍색과 녹색이 결합되어 바람 소리가 울려 퍼지고 매화가 숨어 있고 옥수수 밭이 햇빛에 반짝입니다. niva - 현장에서 작물). 시 "황변하는 들판이 흔들릴 때..."의 두 번째 연에서 Lermontov의 은방울꽃에 이슬이 뿌려지고 시각적 강조가 냄새 및 감정적 메모와 결합됩니다. 이슬은 영적 갈증을 해소합니다. "친절한" 동반자:

향기로운 이슬을 뿌리면

붉게 물드는 저녁이나 아침의 황금시간대에,

덤불 밑에서 은빛 은방울꽃을 얻었어요

상냥하게 고개를 끄덕이고...

세 번째 스탠자에서는 처음 두 개에 숨겨진 이동 동기가 드러납니다. 스트림이 재생되고 "평화로운 땅"에서 돌진합니다. 첫 번째와 두 번째 quatrains에서는 윤곽선 만 설명되었습니다 (귀는 걱정스럽고 바람에 움직였습니다. 매화 나무는 마치 태양으로부터 숨어있는 것처럼 잎 뒤에 보이지 않았습니다. 계곡의 백합은 덤불 아래에서 자라서 밖을 내다 보았습니다) 그 아래). "The Icy Key"는 서정적 영웅의 상상력을 식히지 않습니다. 반대로 그의 연극에는 이상적인 세계에 대한 옹알이와 신비한 말이 들립니다.

차가운 봄이 계곡을 따라 놀 때

그리고 내 생각을 멋진 꿈에 빠뜨 렸습니다.

나에게 신비한 전설을 옹알이

그가 달려온 평화로운 땅에 대하여...

이 말은 이해할 수 있고 서정적 영웅과 가깝습니다. 일상 생활을 포기하고 쓸데없는 애도에서 새로운 진실을 이해하는 것으로 변합니다. 다음 3개 종속절, 낭만주의가 지상의 불완전성에 동의할 준비가 된 조건을 설명하는 마지막 quatrain은 시를 끝내는 사실과 관련하여 인식된 주요 내용을 재현하여 결과적으로 결론을 내립니다.

그러면 내 영혼의 불안이 겸손해지고,

그러면 이마의 주름이 흩어지고,—

그리고 나는 지구상의 행복을 이해할 수 있습니다.

그리고 하늘에서 나는 신을 봅니다...

우리가 관심을 갖는 분석 인 "황변 들판이 흔들릴 때 ..."라는시의 서정적 영웅의 이미지에서 현실의 특징을주의 깊게 들여다 보는 능력이 전면에 나타나 그 속에서 아름다움과 조화를 찾습니다. , 하늘의 이상을 반영합니다. 자연은 사람이 최고의 행복을 "이해"하고 이상과 현실 사이의 일치를 볼 수 있는 기회를 제공합니다.

그들은 삶을 긍정하는 화음으로 들려 시의 승리의 비애를 결정합니다. 인상(“나에게 고개를 끄덕인다”, “나에게 옹알이”)과 결론(“이해할 수 있다”, “나는 본다”)의 주관성은 서정적 영웅을 우주의 중심에 위치시켜 그의 개성을 고양시킵니다. 그 안에는 사람의 감정과 이성과 다른 것이 있습니다 (서정적 영웅은 지상 세계에서 알려지지 않은 것을 이해하고 신을 봅니다). Zhukovsky와 마찬가지로 음악은 초감각적이고 초합리적인 경험을 전달하는 데 참여합니다. 색, 냄새, 소리가 합쳐져 ​​독특한 멜로디를 만들어냅니다. 음성적 독창성은 의미론적 음악성을 보완합니다. 텍스트는 조화, 내부 운율 및 소리 반복으로 가득 차 있습니다.

Zhukovsky의 비가 "Evening"은 (Zhukovsky의 혼합 발 스탠자에서 처음 세 줄을 쓰는 데 사용되는 약육각형에 추가로) 수석 시인이 맨 첫 줄에서 들었던 모음과 반모음의 반복을 통해 상기됩니다. “루흐 그녀에게, V 이유 sch 일 xia..."), Lermontov에서는 파도가 전체 텍스트에 스며듭니다(파도 이인칭 대명사노란색이다 그녀에 의해 sch 오", "성장했다 오오튀는 일향기로운 아야", "어떻게 아야뭔가 막연하다 일자요", "평안해요 일 cr 아", "그리고 행복 이자형 나나는 할 수 있다") 그리고 공명음이 있는 모음의 반복과 결합됩니다:

그리고 엄마 정원에 숨어요 ~이든새로운 ~이든버지니아

그림자 아래서 라가치있는 ze 르노고 ~이든물을 빼다;

언제, 로간장 리향기로운,

루내 베체를 위해 로백만에서 UT로 라골든타임...

운율이 있는 단어의 소리는 에코됩니다(첫 번째 quatrain의 남성 운율 - 세 번째 여성 운율, 두 번째 남성 운율 - 네 번째 여성 운율). 접속사 "and"의 반복은 진술에 상승하는 억양을 부여하며, 이는 절제된 진술과 계속 가능성을 나타내는 줄임표로 끝나는 결론으로 ​​해결됩니다. 문장시의 구성으로 인해 구성의 완성도라는 또 다른 인상과 결합됩니다.

시에 설명된 Lermontov의 서정적 영웅의 내면 세계는 그의 특성을 보완합니다. 낭만적 인 생각에서 벗어나지 않고 절대적인 조화를 위해 노력하는 그는 지상 세계를 받아 들일 준비가되어 있으며 행복과 평화를 경험하기를 갈망합니다. 그의 꿈의 실행 불가능성은 삶에 대한 요구의 극대화가 아니라 운명의 타격의 불가피성, 그의 영혼에 불안을 심어 평화로운 것에 대한 환상에 빠지는 것을 방지하는 반성과 관련이 있습니다. , 달콤하고 행복한 존재. 운명의 포로에게 비극적인 반성이 떨어지면서 우리는 그의 "신비한 이야기"에 더욱 주의 깊게 귀를 기울이게 됩니다. 여기에는 주관성이 독특한 계시가 포함될 수 있으며, 지상 존재의 의미와 하나님의 개입에 대한 "모호한"추측이 포함될 수 있습니다.

M. Yu. Lermontov의 풍경은 대부분 쓰라린 외로움으로 가득 차 있습니다. 그는 펜자(Penza) 근처에서 자랐고 소박한 러시아 풍경은 그가 어디에 있든 항상 그의 마음속에 사랑과 포기의 잔소리를 불러일으켰습니다. 이 시리즈에는 딱 한 작품만 빠져있습니다. 레르몬토프(Lermontov)의 시 “노랗게 변하는 들판이 흔들릴 때...”를 분석하여 이 시가 어떻게 만들어졌는지, 작가가 어떤 기법을 사용했는지 알려드리겠습니다.

창조의 시간과 장소

비극적 결투와 '우리시의 태양'의 죽음 이후 23 세의 시인은 상류 사회 전체의 천재 살인자에 대한 증오로 목이 졸리기 시작했습니다. 12일 후, 수도에서는 이미 '시인의 죽음'이라는 시가 유포되고 있었습니다. 형사 사건이 열렸고, 6일 후에 말썽꾼은 감옥에 갇혔습니다.

조사 과정에서 시인은 작은 고향에 대한 추억으로 위로를 받았습니다. M. Yu. Lermontov는 온 영혼을 다해 그들에게 자신을 바쳤습니다. 그 결과 나타난 『노랗게 물든 들판이 동요할 때...』는 불안한 시인의 마음에 위로를 안겨주었고, 러시아의 풍경과 철학적 가사에 지울 수 없는 흔적을 남겼다.

시인은 종이, 펜, 잉크가 없었습니다. 그는 음식 포장지에 석탄으로 글을 썼습니다. 감옥에 갇힌 후 가택 연금이 그를 기다리고 있었고 그 후 코카서스로의 첫 추방이있었습니다.

시의 장르

처음 세 연은 분명히 서정적 풍경에 기인할 수 있습니다. 레르몬토프(Lermontov)의 시 "황변하는 들판이 동요할 때..."에 대한 완전한 분석을 통해 독자는 그것이 철학적 성격을 띠고 있음을 이해할 수 있습니다.

따라서 마지막 연은 서정적 영웅의 영혼에 평화가 흐르는 곳과 슬픈 주름이 흩어지는 이유를 보여줍니다. 오직 하늘에 계신 하나님만이 땅에 행복을 주 십니다. 창조주인 자연의 완벽한 창조를 관찰하는 영웅은 무의식적으로 자신의 불안을 낮추고 평화와 고요함, 그렇지 않으면 행복을 찾습니다.

주요 아이디어의 구성 및 공개

Lermontov의 시 "황변하는 들판이 흔들릴 때..."에 대한 분석을 계속해 보겠습니다. 첫 번째 스탠자는 시인이 옥수수 밭, 신선한 숲, 정원을 어떻게 주의 깊게 들여다보는지를 보여줍니다. 여름의 끝입니다. 두 번째 연인 봄 연은 향기로운 이슬이 뿌려진 은빛 은방울꽃에 헌정되었습니다.

그는 작고 하얀 머리를 다정하게 끄덕이면서 서정적 영웅과 접촉하게 된다. 세 번째 연은 얼음이 많은 샘이 시냇물을 일으키고 신비한 전설을 노래하는 모습을 보여줍니다. 물은 사람과 대화를 시작합니다. 그가 태어난 평화로운 땅에 대한 핵심은 옹알이입니다. 역학과 움직임은 이미 여기에서 볼 수 있습니다.

서정적 영웅은 찬물의 흐름을 지켜보며 그를 더 많은 생각으로 이끈다. 즉, 세 연은 자연의 실제 구석이 아니라 그 이미지 전체를 만들어냅니다.

그리고 마지막 연에서 Lermontov는 자신의 주요 아이디어를 결론지었습니다(“황변 밭이 흔들릴 때...”). 시의 주제는 일반적인 의미를 갖습니다. 투옥과 감옥에서만 사람은 혼돈 없이 통일된 법과 계획에 따라 창조된 자유와 하나님의 세계 전체가 얼마나 아름다운지 배웁니다.

작가가 사용한 운율과 운율

시인은 그의 작품에서 iambic을 사용했습니다. 대부분 헥사미터입니다. 사용된 단어가 길다. 이 모든 것이 발열증과 함께 고르지 못한 리듬을 만들어냅니다. 처음 세 연에는 십자운율이 있습니다. 이것이 “황변하는 들판이 흔들리면...”이라는 구절이 처음 세 부분에서 구성되는 방식이다.

먼저 서정적 영웅은 어린 시절부터 친숙한 곳을 걷다가 몸을 굽혀 덤불 아래 은방울꽃을 바라보다가 열쇠 앞에 멈춥니다. 그분의 시선은 갑자기 방향을 바꾸어 위쪽으로, 하늘로, 하나님을 향해 돌진합니다.

그리고 여기 4연에서 "노랗게 변하는 들판이 흔들리면..."이라는 운율이 4피트로 구성된 약강으로 바뀌고 운율은 이전 운율과 달리 원형이 됩니다.

예술적이고 표현적인 수단: 이미지와 비유

감옥의 네 벽 안에 앉아있는 사람에게 다채로운 자연의 그림이 드러나는 것을 보면 놀랄 수밖에 없습니다. 우리는 Lermontov의 시 "황변하는 들판이 흔들릴 때..."에 대한 분석을 계속합니다.

시인은 첫 번째 연에서 생생한 별명을 사용합니다. 그의 밭은 노랗게 변하고 숲은 신선하며 자두는 진홍색, 잎은 녹색, 그림자는 달콤합니다. 모든 것이 들판의 바스락거리는 소리, 숲의 소음, 한낮의 정원의 고요함으로 가득 차 있습니다.

두 번째 스탠자는 그다지 그림처럼 아름답습니다. 저녁은 붉고 아침은 황금빛이며 은방울꽃은 친근하고 은빛입니다. 우리는 그 향기와 그것이 뿌려진 향기로운 이슬의 냄새를 느낍니다.

세 번째 연은 서정적 영웅의 내면 생활, 특정 시간과 관련이없는 그의 감정을 다룹니다. 그의 마음은 막연한 잠에 빠지고 평화로운 고국에 대한 열쇠의 이야기를 듣습니다.

이것이 네 번째 연으로의 전환이 이루어지는 방식입니다. 영혼의 불안의 겸손이 은유를 통해 드러납니다. 이것으로 시인의 서정적 미니어처가 끝납니다.

각 연은 생명을 불어넣는 의인화를 사용합니다. 우리 주변의 세계: 정원에는 매화나무가 숨어 있고, 은방울꽃은 고개를 끄덕이며 놀고 있고, 계곡에서는 열쇠가 지저귀고 있습니다.

서정적 영웅은 자신을 이 세상에 두지 않았습니다. 그는 그것을 조금 멀리서 존경하며 자신과 조화를 이룰 자신의 자리를 찾는다. 그는 기존 세계의 창조주이자 추측 만 할 수있는 다른 모든 존재 인 하늘에 계신 하나님을 볼 때만 행복을 찾습니다. 이것이 그의 영혼의 열망의 무한함과 위대함입니다.

1. 창조의 역사. 레르몬토프는 개신교 시 '시인의 죽음'으로 인해 체포된 후 1837년에 '노랗게 변해가는 들판이 흔들릴 때...'라는 시를 썼습니다.

2. 주제. 이시는 대부분의 시가 풍경 이미지로 가득 차 있기 때문에 Lermontov의 풍경 가사에 속합니다.

3. 주요 아이디어. 내 생각에 Lermontov는 이 시에서 인간의 영적 세계에서 자연의 역할을 보여줍니다. 이것이 작품의 마지막 연에 헌정된 것이기 때문입니다.

3.구성.

이 시는 4행 4행으로 구성되어 있다. 그런데 흥미로운 점은 시가 단 하나로 구성되어 있다는 것입니다. 느낌표. 처음 세 연에는 자연에 대한 설명이 제공되고 마지막 연에는 저자가 결론을 내린다고 말할 수 있습니다.

4. 리듬, 운율, 크기. 시적 크기- 다발 약강, 대부분 6발. 처음 세 연에는 십자운이 있고, 네 번째 연에는 링 운이 있습니다. 시는 꽤 선율적이다.

5. 기분. 이시는 분위기가 Lermontov의 다른시와 다릅니다. 시를 읽으면서 나는 긍정적인 감정만을 느꼈다. 슬프지도 슬프지도 않았어요. 이것은 Lermontov의시의 전형이 아닙니다.

6. 서정적 영웅. 서정적 영웅은 침착하고 불안이나 두려움을 느끼지 않습니다. 영웅은 자연과 함께 홀로 남겨져 생각하게 됩니다.

그러나 자연은 여전히 ​​​​시에서 주요 위치를 차지하고 있습니다. 첫 번째 스탠자에서는 저자가 들판, 숲, 정원에 대해 이야기하면서 일반화됩니다. 두 번째 스탠자에서 우리는 자연의 단 하나의 요소, 즉 은방울꽃만을 볼 수 있습니다.

“수풀 밑에서 나는 은빛 은방울꽃을 얻었습니다.

상냥하게 고개를 끄덕인다.”

세 번째 스탠자에서 자연은 서정적 영웅이 진정되도록 돕고 다음과 같이 생각할 기회를 제공합니다.

“그리고 우리는 그 생각을 일종의 막연한 꿈에 빠뜨렸습니다.

그는 나에게 신비한 이야기를 중얼거린다.”

그래서 우리는 서정적 영웅으로 돌아 왔습니다. 그의 모든 감정이 드러나는 것은 마지막 연에서입니다. 고요하고 평화로운 자연을 바라보며 주인공의 불안은 사라지고 마침내 자신이 행복하다는 것을 깨닫는다.

"그리고 나는 지구상의 행복을 이해할 수 있습니다."

7.예술 매체. 물론 예술적 표현 수단을 사용하지 않고 어떻게 자연을 묘사할 수 있겠습니까? 그들은 모든 단계에 있으며 모든 구절에는 적어도 하나의 별명이 있습니다. 별명: "녹색 잎의 달콤한 그림자", "계곡의 은빛 은방울꽃", "아침의 황금 시간" - 은유: "계곡을 따라 열쇠가 연주되어 신비한 사가를 나에게 들려줍니다.", "숲은 바스락거리는 소리" -, 의인화: "자두가 숨어 있다", "은방울꽃"이 고개를 끄덕인다" - 이 모든 것이 시에 표현력을 부여하고 러시아의 평화로운 자연의 이미지로 채웁니다.

8.내 의견. 나는 Lermontov가 자연을 묘사하는 방식을 존경합니다. 나는 그가 어렸을 때 자연과 함께 혼자 많은 시간을 보냈기 때문에 이 분야의 달인이라고 믿습니다. 나는 또한시의 철학적 결말을 정말 좋아했습니다. 나는 Lermontov의 의견에 동의합니다. 왜냐하면 자연과 자신만이 행복이 무엇인지, 그리고 그것을 달성하는 방법을 이해할 수 있기 때문입니다. 내 생각으로는 이 시에서 Lermontov는 다른 관점에서 자신을 제시했습니다. 그는 슬퍼할 수 있을 뿐만 아니라 자연 속에서 보내는 순간들을 사랑하고 감사할 수 있다는 것을 보여주었습니다. 글쎄, "황변하는 들판이 흔들릴 때…"라는 시가 Lermontov의 풍경 서정의 걸작으로 인식된다는 것은 언급 할 수 없습니다.